MESINHA de CABECEIRA

Mais mistérios africanos (work-in-progress)

2012-02-13T10:34:00.003Z

Há um mês (creio) fui à Feira da Ladra e tive uma sorte! Cinco CDs de música Afro-Pop a Cinco Euros!!!!
Queria começar pelo mais xunga deles todos mas não encontro mesmo nenhuma informação. alguém sabe dos Two Faces (nome da banda e do disco) editado pela RMS (Reis Musica e Som lda) de 1997? São três elementos: Luis Rafael, Maya Cool e Bruno Castro... Agradeceria informações...

mini-entrevista para o MAB

2012-02-11T13:20:00.001Z

link: http://festivalinternacionalmab.blogspot.com/2012/02/entrevista-do-autor-marcos-farrajota.html

Javardo Suomi Rock

2012-02-05T19:13:00.005Z

Räjäyttäjät : Räjäyttäjät räjäyttää! (TNT + Bad Vugum/BV2; 2011)

Um amigo meu ligado á cena Free / Improv disse-me uma vez que a Finlândia é o país escândinavo mais fraco no que diz respeito à música. Estranho, sempre tive a impressão completamente oposta a isso. Complementando melhor a "acusação" percebi que deveria haver com virtuosismo. Bom, se calhar é mesmo isso que faz a diferença... Talvez seja verdade que não haja cromos de músicos como da Noruega ou Suécia mas é inegável que "loucura" e "experimentação" é algo que a Finlândia bate aos seus pares. E estes Rajayttajat (faltam os tremas bem sei mas é uma chatice metê-los) são o exemplo disso. Considerada a "melhor" banda da Finlândia do momento, não passa de um trio rocker-garageiro-javardeiro que cantam/ berram no Suomi desconhecido - por mim, as letras até podem estar a dar a receita de fazer brigadeiros. A energia e sujeira é total que nunca poderíamos meter no mesmo saco dos betos-suecos vizinhos Hives, por exemplo. É displicente como tocam o que já se ouviu milhares de vezes mas pelos vistos até já fez resurgir a editora Bad Vugum do seu limbo editorial. Um fenómeno local de um país cuja costela russa fode o calculismo sueco.

Kiitos Tommi!

On 2012/01/24, at 15:35, L.B. wrote:

2012-01-24T19:54:00.003Z

Quase nunca recebo este tipo de coincidências da vida. Eis uma nova finalmente:

Desculpa não te ter recebido quando vieste cá a casa, não deu mesmo… Mas ao menos conheceste a minha mãe (eheh). (...) Eu curto bué as tuas cenas meu, acho que é preciso ter colhões para ser autobiográfico na bd e eu não sou um grande conhecedor de BD conheço poucas coisinhas mas tu és um dos que estão no topo para mim (ao lado do Bagge e do Clowes quer queiras ou não!!!), identifico-me bué com as tuas historias meu, tb tens um bocadinho de Harvey Pekar em ti (sorry…). Curto bué a historia da Bifa, sou pouquinho eu com as ladies também… as tuas listas de ódio são brutais, e também acontecia-me pouquinhas vezes ficar paranoico em o meu pai e a minha mãe descobrirem que eu fumo ganzas! Agora já não porque os meus pais ja sabem e não foi assim tao dramático quanto pensei que ia ser. A primeira cena que li tua foi o Talento Local porque um amigo meu comprou quando estava a haver uma exposição no CCB de bd tuga e curti bué! Apixei acho que na Feira Laica do ano passado no verão, a ti mesmo se não me engano. E este ultimo que comprei (Noitadas, Deprês & Bubas) foi para dar a minha namorada (que também gosta imenso das tuas cenas, ela ontem disse-me isto "O Halloween tá para o hip hop como o Marcos ta pa bd na tuga" se não gostares de Halloween não leves a mal nós curtimos e é bem) no Natal, e meu sem exageros foi uma das cenas mais fixes que li da tuga! Só me falta mesmo ler o Boring Europa se não me engano, a minha namorada já leu (porque a irmã mais velha dela tinha em casa) e curtiu bué também. (...)

Infecção bicéfala...

2012-01-15T09:54:00.003Z

Portugal no seu jardim plantado à beira mar /
nasceram Morangos e Floribelas na campa de Salazar
Halloween in Um jardim à beira mar

O Hip Hop Tuga (péssima expressão!) tem o grande feito de ter trazido de volta a língua portuguesa para a música de cariz urbana, depois de oportunistas bacocos como os Blind Zero e Silence 4 terem tentado sepultado a língua numa enorme campanha de pseudo-globalização – previsivelmente falhada dada a óbvia falta de originalidade desses projectos. Só que os “hip hop tugas” ficaram-se por aqui, foram a resistência para o uso da língua lusa mas falharam tudo o resto ao apropriaram-se deste estilo musical de forma dogmática sem reflectirem se o modelo norte-americano fazia ou não sentido para a realidade portuguesa. Talvez por isso quase não há personalidades distintas no Hip Hop português, ou pelo menos é muito raro encontrar. Não faltam, claro, figuras inchadas, cheias de si, que contribuem apenas para que esse “Hip Hop Tuga” seja aquilo o que vernacularmente se pode chamar de uma “grande punheta” – digo-o não de forma gratuita porque basta ouvir as letras autofagicas e masturbatórias para perceber o que digo.

Claro que temos uma serie de instrumentistas competentes ou esgrimistas exímios de palavras (Sam The Kid, X-E-G) mas estas excepções surgem por serem os virtuosos de uma cena medíocre que segue um “beat” unilateral. Nas periferias deste movimento ainda vamos encontrar dois casos interessantes embora equidistantes, por um lado os Niggapoison, descendentes de Cabo Verde que começaram como banda de Hip Hop e cada vez são mais Dancehall e Kuduro, e do outro os beirões Factor Activo, vindos do Rock e que usam o Hip Hop para retratar a urbanização da província. São dois casos tangenciais ao âmago da cena. Dentro dela conheço só dois rappers que fugiram aos “templates”, são o Nerve e o Ex-Peão. O primeiro fazendo uma caricatura da vida “white-trash” e o segundo como retrato do homem desesperado versus a máquina do sistema. A juntar a estes dois artistas, (re)conheço agora Allen Halloween, com o seu novo e segundo álbum A Árvore Kriminal (Sonoterapia; 2011), que sim senhora, considero o “álbum do ano” em Portugal!

Escreve-se sobre ele nas “wikipedias”, que Allen é um luso-guineense que vive em Portugal desde os 4 anos num subúrbio lisboeta e que é um tipo reservado. Talvez por causa disso que o concerto que assisti na Music Box no final do ano tenha sido uma treta, não parece que o Halloween seja um tipo “live” – embora geralmente os concertos naquela casa nocturna não são bons, diga-se, ou porque não enche, ou porque é estupidamente cara a entrada e consumo, ou o habitual: o som da sala é péssimo. Seja como for, desconfio que Allen é bicéfalo – não se nota, ele esconde muito bem e realmente no concerto não descobri a sua segunda cabeça! Uma delas trata de temas que poderiam ser autobiográficas e pessoais enquanto que a outra encarna personagens malditas do gueto como o dealer durão ou o bêbado irrecuperável. Pelo facto de haver uma intersecção das duas cabeças – serão siamesas? – explode uma fantasia urbana brutal que criou o Halloween, personagem psico-dramática que deixa as pessoas fascinadas quando se cruzam com as suas músicas.

Em Portugal, Halloween “rapa” de forma pouco canónica, ora de forma lenta e degenerada, ora com inesperados berros. É muito raro no Hip Hop Tuga haver rimas que sejam debitadas sem ser uma lenga-lenga melosa, nunca é onomatopaico (como os Fu-Schnickens), gritado (Onyx) ou monstruoso – como o Horrorcore dos seminais Gravediggaz ou as produções da Psycho+Logical Records. Até os convidados de Halloween no disco estão numa linha longe do horizonte habitual, trazendo realmente mais-valias ao disco – ao contrário das dezenas de convidados que os discos de Hip Hop trazem e que nada acrescentam faixa a faixa, fenómeno aliás que também já passou há muito para a Pop ou o Metal com resultados similares. De destacar os vocais “dreadas” no tema Aleleuia A Ressurreição do Kriminal com Buts MC, J-Cap e Lord-G, que lembram os momentos mais ganzados pré-milenares de Tricky ou o gangsta assustador de Wu-Tang Clan – duas influências que se sentem nitidamente. Como vêem, Halloween é realmente Dark! E em Portugal nós gostamos de música Dark!

Os seus “beats” (o som instrumental) são minimalistas mas com uma carga dramática que une sons consensuais nas produções de Hip Hop como o banal sinfónico mas quando menos se espera acrescenta “solos” ou feedback de guitarras e sons concretos, tácticas abandonadas no Hip Hop mundial – que só os velhotes Public Enemy iniciaram e perpetuaram e deixaram Dälek como dos poucos herdeiros. Halloween não é barulhento o suficiente para estar nesta liga de peso-pesados mas não foge com o rabo à seringa, não se entregando totalmente à harmonia simplicista.

Outro ponto positivo, até diria o ponto máximo, é que não há aqui R’n’B ranhoso! É um mistério total que em todos os discos de Hip Hop haja faixas ou coros R’n’B, talvez para realçar um momento “sentimental” ou “sensível” dos artistas. O problema é que ser “sensível” não deveria significar “piroso”, e neste disco fica provado que se pode dar volta à questão. Crazy e O Ódio são os momentos “softs” mas os instrumentais destas músicas invés de irem ao vómito R’n’B lembram antes as melancolias dos Gorillaz - ou melhor, de Augustus Pablo (1954-99) uma vez que os Gorillaz rapinam este jamaicano com pompa e circunstância, e numa lógica de multiplicação Halloween também foi atrás. Mais estranho é como o disco acaba. Ainda antes de uma “faixa escondida”, o tema Debaixo da Ponte poderia ser uma balada dos Xutos & Pontapés – não que ser comparado aos Xutos seja um valor positivo (o mais certo é não ser) mas mostra como A Árvore Kriminal é tão imprevisível como uma rusga da bófia.

Mais uma música, mais um vigarista /
mais um estúpido que dança na pista /
ninguém precisa de ser um bom artista /
tu só precisas é de mais uma bebida
Halloween in O convite

Também em Halloween não há lugar para a “moralzinha”. Quase todo o Hip Hop Tuga é padreco, ou seja, os MCs dizem o que deveríamos ou deixar de fazer. Não sei o que é pior, se ser “pastor” ou não ter talento para o fazer acabando por ser reaccionário. Com Halloween não há nada disso. Os retratos que ele nos vai oferecendo não procuram convencer-nos de nada. Claro que como qualquer artista, acaba por ser “moralista” – e acho que devo esclarecer qual a diferença entre o “moralista-moralzinha” e o “moralista-artista”. Há uma mania que o público têm de achar que os artistas mais explícitos, como o Mike Diana (autor de bd norte-americano acusado de obscenidade) ou os Carcass, são depravados e “muita malucos” justamente por mostrarem imagens ou letras/sons chocantes. Mas muitas vezes estes autores são o contrário, extremamente introvertidos, e os trabalhos que produzem são imagens que necessitam de exteriorizar para não enlouquecerem – ex.: Mike Diana em julgamento teve de explicar as suas imagens ao tribunal da Florida, uma delas havia um padre a molestar crianças, Diana disse que esta imagem surgiu porque ouviu uma notícia na rádio de um padre que violava menores, que lhe ficou a imagem horrível na cabeça e teve uma necessidade de a desenhar, justamente para se libertar dela. Muito provavelmente Diana desenhou a imagem justamente para criticar a nossa realidade – bem pior que as ficções mais sádicas já criadas, escritas, desenhadas, etc... – o que no fundo mostra esse lado de crítica que acaba por ter haver com a moralização dos costumes. A diferença entre Diana, Carcass ou Halloween e os “artistas positivos” é que os primeiros não dizem explicitamente que está errado, será o receptor / leitor / ouvinte que irá julgar o que a obra lhe mostra mesmo se o desenho seja revoltante por estar cheio de genitais e esperma nas bocas das criancinhas. Halloween nas suas letras dá-nos acesso a personagens violentas, violentas com os outros ou consigo próprias, e se as letras muitas vezes são exibicionistas, Halloween não um é animal “gangsta” que anda prái a dar tiros no meio da rua, o que ele pretende é uma expiação pelos crimes cometidos por ele ou por outras pessoas que conheceu.

Se escrevia que o Halloween era bicéfalo em que a sua arte funciona da intersecção dos “dois cérebros”, é curioso que ela sintetiza de uma história oculta do Hip Hop, ignorada em Portugal mas que está mais adequada à nossa realidade do que se podia imaginar. Era um trabalho sujo que algum gajo tinha de o fazer... mesmo quando ele escreve letras que não rimam em Noite de Lisa: Não toques na bicicleta se não tens pedalada / até gosto da tua conversa mas... cala-te! Uma heresia para os puritanos do Rap? Ainda bem!

Sem palavras

2012-01-14T10:30:00.003Z

Angels of Light : We Are Him (Young God; 2007)

Aproveitei a festa de despedida do Alex Vieira para fazer uma sessão de Troca de Discos - a malta já não compra CDs na Feira Laica, o lote que levei era quase todo do que tinha à venda na Laica... Ninguém veio com discos pra trocar - quer dizer o Bruno Borges até foi buscar discos mas depois não trocamos nada... Nem o Dr. Gama apareceu! Esse obcecado pela troca de discos não meteu lá os seus pézinho! Caramba! Então começei a dar discos, faltavam 2 dias pró Natal. Dei um disco de Panacea a uma miúda e ela mais tarde deu este belo disco através do opuntia-man!
E que disco! Valeu ter despachado montes de discos como prendas para os amigos e conhecidos para receber este. Também valeu a misturar Acid Mothers Temple com 300.000 V.K. provando que rock psicadélico e techno até casam bem. Se ainda tivesse o Invisual seria com agrado que colocaria uma ou duas faixas à pala das pinturas de Deryk Thomas na capa e interior do disco.
Sobre o disco? Pá, leiam isto que fica tudo explicado. E o Farrajota recomenda!

Punk que é punk... não se lembra!

2012-01-11T10:20:00.000Z

O Alex Vieira arranjou-me o DVD dos Ratos de Porão, intitulado Guidable : a verdadeira história do Ratos de Porão (Black Vomit + Läjä; 2010) que junta dois discos DVD, um com o documentário sobre esta famosa banda brasileira de Hardcore, e o outro com um excesso de horas extras (muitas, 6 horas?). O documentário começa bem, com imagens dos inícios dos anos 80 e a explicação como apareceu o Punk no Brasil, como um conceito de destruição total criando no Brasil não uma tribo urbana mas antes "gangues urbanas". Depois o filme torna-se uma coisa chata de se ver, só com a história normal de (mais uma) banda, ou seja as suas subtituições de elementos (no caso dos RxDxDx foram uns 5 baixistas ou coisa que os valha), sem capacidade de analisar a mudança da cena musical ao longo dos anos 80, 90 e 00 e a forma como os RxDxPx se inserem. O documentário cai na visão microscópica para os fãs doidões, quem quiser contextos macroscópicos que vá ao oftalmologista, aqui goza-se os 20 anos de fama da banda Punk/Hardcore sul-americana mais conhecida do mundo.
Os extras são as brincadeirinhas de bêbado em tour + cenas ao vivo de concertos pelo mundo fora (Portugal incluído) + vídeos oficiais da banda. Momentos altos, o alucinante concerto com Jello Biafra e malta de Sepultura a tocarem temas de Lard e Dead Kennedys, ou o terror Noise do concerto / performance do Gordo com um japonoca Black Metal e uma trituradeira amplificada - muitos meninos do Noise deveriam tirar daqui as lições. Gostei de ver os RxDxPx a chegarem a sítios auto-geridos onde já tive o prazer de estar, como o Metelkova em Ljubjana (ver Boring Europa), o Forte Prenestino em Roma (onde acontece o Festival Crack, ver Talento Local) ou o Centro Sociale Leoncavallo (Milão) mas isso também é vaidade pessoal minha que nada altera a seca que é este DVD.
Por fim, também não falam muito dos artistas que fizeram a imagem das capas dos discos e afins. Para este DVD, a capa é de Gabriel Renner que também faz bd. Ó Ratos onanistas!

08.10.11 09.10.11 (pós-produzido)

2012-01-10T14:03:00.002Z

o 3º capítulo (e os anteriores) do meu novo livro estão quase pós-produzidos... Quem é que vai publicá-los???
O Little Bob é um rocker francês que aparece no último filme do Aki Kaurismäki, Le Havre.

10 + 1 de 2011

2011-12-31T11:39:00.001Z

Halloween : A Árvore Kriminal (Sonoterapia)
Secret Chiefs 3 : Masada Book 2 : Book of Angels 9 : Xaphan (Tzadik; 2008)
Monotonix (ZDB; 27 Fev)
Feira do Jeco (Maus Hábitos; 2 e 3 Abril)
v/a: Tinta nos Nervos (CCB; Jan-Mar + catálogo)
Çuta Kebab & Party (Chili Com Carne + Faca Monstro)
Stealing Orchestra : Deliverance (YANSR)
D.R.I. (Revólver; 11 Mar)
Melanie is Demented : Melanie är Demented + MXLXNXXXSDXMXNTXD (Wormfood)
Neuro : Neuro-Trip (MMMNNNRRRG) + expo Trem Azul (24 Jun - 30 Jul)

+ Aaron Shunga : Vacuum Horror (MMMNNNRRRG)

Daniel Guisé : "The Doors Comics" ($ociedade Radioativa; 2007)

2011-12-29T15:54:00.003Z

O autor brasileiro de bd Daniel Gisé é fã dos Doors e em 2003 criou um site onde publicou várias bds sobre a banda. Mais tarde esse material foi recolhido pela $ocidade Radioativa em formato A6 - tal como a Patte de Mouche, Quadradinho, Filme da Minha Vida,... Fim da história! Tal como tenho vindo a "queixar" há uns quantos "posts" no blogue da CCC (clicar no título onde diz Brasil para aceder todos para trás), os brasileiros encaram a bd ora como algo para fazer humor ou então para psicadelia barata como se a última vez que tiveram acesso a cultura contenporânea foi nos anos 60 ou 70. Neste caso junta as duas coisas - humor e nostalgia pelos loucos 60s.
Estamos perante um enredo circular envolta dos Doors em formato de "gags" que nem sempre se concretizam - mas o próprio autor nunca pretendeu que fosse assim, puro humor. Cada "tira" é um "slice of life" mais ou menos divertido que não pretende criar uma biografia dos Doors ou do Jim Morrison [et al] mas mais um estado de espírito daqueles tempos e dos elementos da banda. Até ponto é conseguido embora no final ficamos meio insatisfeitos com tão pouco, questionando para quê todo este trabalho - também não foi muito, são apenas cerca de 30 páginas. Pior mesmo é a paginação do livro com pranchas na horinzontal para cada lado, isto é, nas páginas pares a tira é colocada de forma a ler-se prá esquerda e logo a seguir as páginas impares temos de voltar prá direita. Drogados!

CIA info 75.0

2011-12-23T01:36:00.002Z

Houve Festa de Despedida do Alex Vieira, editor da revista brasileira de "bd, punk e psicadelismo" Prego! Ontem no bar do WIP / Rua Garett, 60 (onde esteve a CHILI ao QUADRADO) onde algumas pessoas conheceram este convidado especial da 19ª Feira Laica e que não podia ir ao Porto. O Alex Vieira como artista gráfico participou em duas antologias da Chili Com Carne, MASSIVE e Seitan Seitan Scum mas é mais conhecido como editor da revista Prego que acaba de lançar o número 5 num evento off do Rio Comicon, dedicado ao "som" e onde entre vários autores da "nova bd de autor brasileira" também participo. A passagem pelo tema "som" não é inocente uma vez que Alex Vieira tem uma enorme ligação ao Punk / Hardcore.

Na festa, além de copos baratos e as melhores chamuças da cidade, poderam ver os trabalhos que Alex trouxe do Brasil prá Feira Laica bem como zines e livros de bd. A animar a festa fiz uma exceptional sessão de unDJing com os meus piores discos para serem trocados - mas tal não aconteceu por que não apareceu o habitual Dr. Gama! Alguém ainda se lembra da troca de discos?

Um excerto de uma bd que mostra a minha versão da geneologia Punk. Talvez venha a integrá-la no novo livro... quem sabe... Entretanto podem comprar o Prego #5 no site da Chili Com Carne.

merecia ser um Mesinha de Cabeceira!!!!

2011-12-21T11:46:00.001Z

Comix by Aaron Shunga

Published by MMMNNNRRRG

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Infamous and legendary 'net comix finally in bookform... In English with Portuguese subtitles / Infame e lendária bd na 'net finalmente publicada como livro... Em inglês com legendas em português

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56p 16,5x23cm b/w with colour cover

December 2011, 500 copies / ISBN: 978-989-97304-3-4

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Design: Joana Pires

Tradução para português: Ondina Pires

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PVP: 6,66€ (50% desconto sócios CCC, lojistas e jornalistas) compra / buy: Associação Chili Com Carne, Ruru Comix, brevemente na Fábrica Features, Mundo Fantasma, Matéria Prima, Trem Azul, Utopia,...

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Historial: lançado na 19ª Feira Laica Internacional ... edição finlandesa para Março 2012 via Huuda Huuda ...

algumas páginas aqui / preview some pages here:

O Porto é um buraquinho quente...

2011-12-17T12:25:00.000Z

foto de Alex Vieira

Infecção Urinária da Finlândia (VI)

2011-12-15T14:42:00.002Z

E com este texto fecho os relatos sobre as minhas aventuras sonoras nórdicas durante a minha estadia na Finlândia. Na última semana ainda consegui ir a Turku e comprei um CD-R enganoso. Intitulado Avarrus Suomesa (trad.: Finlândia espacial?) de 2006 (?) é um “set” de dois DJs, Prof. Roland Fender e Prof. Megatron Holaris (ligados à bd? Adquiri numa loja de bd) que misturam músicas Pop sobre o espaço cósmico numa pespectica descendente de 2020 a 1959 seja lá como isso é possível. Pensava que era um disco do colectivo experimental Avarus, que fez a banda sonora da exposição Glömp X patente na Bedeteca de Lisboa em 2009 mas não, é uma “mix-tape” de kitsch em que o único nome conhecido é Jimi Tenor com um “tango espacial”. No fundo, isto só tem piada pelas letras que nos transportam para uma era perdida e inocente (o passado é sempre considerado inocente mesmo que tenha sido bárbaro!) em que se ainda sonhava com a conquista do Espaço. Não percebendo patavina da lingua “suomi” é mais fácil imaginar este objecto deslocando-o para uma versão portuguesa em que teriamos misturadas fatais de um tema de 10.000 anos depois entre Vénus e Marte de José Cid com a Amália a cantar o Sr. Extraterrestre seguido de Planet Lakroon dos Pop Dell’Arte, as Doce com Starlight, os Space Boys, Stealing Orchestra, etc…Talvez esta tenha sido a minha pior despedida cultural de sempre!

“Pop Will Eat Itself” é capaz de ser o melhor nome e manifesto para música urbana pela forma canibalesca e autofágica como vemos as fórmulas repetirem-se até à exaustão com uma indústria fonográfica a gastar mais dinheiro em promover lixo do que a incentivar à criação – aliás, comos seria possível de outra forma? A música é um negócio capitalista, e o Capitalismo é o Rei do Trash! Talvez pelo avanço na minha idade vou tendo menos paciência para a Pop e o Rock e infelizmente também para os outros géneros que se foram cristalizando como o Punk, Hardcore, Metal, Hip-Hop, etc… Ouvir estas formas de criação que insistem em serem eternamente jovens quando a maior parte delas já têm pelo menos 30 anos de História provocam-me vómitos e enjóos fáceis. Talvez por isso prefiro ouvir Noise, música árabe ou Africana do que a última sensação Pop sueca anunciada pelo Imbecílon… Ops! Caí na esparrela agora! Porque ando louco a ouvir Melanie Is Demented e os seus últimos dois álbuns online Melanie är Demented e MXLXNXXXSDXMXNTXD, ambos editados este ano pela sua label Wormfood. Mas como éuma coisa DIY, a imprensa oficial não vai ligar patavina…

MID é uma “one-band man” que tem vivido em instituições psiquiátricas a gravar estes maravilhosos discos, é sueco e não finlandês mas serve para fechar este ciclo de artigos. Conheci-o em Estocolmo em 2008 durante o SPX (festival de bd alternativa) nas condições descritas nesta bd mantendo um contacto permanente com este jovem perturbado mas com uma sensibilidade Pop/Rock apurada. É aquele tipo de gajo que consegue sacar o famoso e obrigatório “orelhudo” em todos os seus temas mesmo quando canta em sueco, completando a famosa equação do “indie” Pop/ Rock que consegue ser viciante e inteligente.

Para mim é uma espécie de Frank Zappa pelas ideias de fusão e ruptura (não a forma superficial) em versão “bedroom punk”. Há partes da voz que lembra David Bowie, outras Butthole Surfers, onde aliás, instrumentalmente acaba por haver alguma ligação com a banda texana na sua última fase em que investiram num Rock Electrónico não muito longe do que MID faz: loops, samples, ritmos Hip-Hop ou Drum'n'Bass, com e guitarradas balizadas entre o Blues e Rock. Enquanto os Butthole desapareceram sem glória, MID tem todo o sangue na guelra e sente-se a poderosa evolução de registo em registo. As letras tratam de assuntos endérmicos de quem escolheu o Rock como expressão criativa, passando por uma forte crítica ao negócio fonográfico e as suas bandas atrasadas-mentais, ao fascismo dos Sociais Democratas, à Globalização, aos abusos da polícia e à apatia social. MID escreve numa componente autobiográfica e irónica que é contudente e longe da futilidade do “teenage love” ou “teenage angst” como 99% da música que se ouve. Quando ele dedica um tema ao Batman não é para se armar em Gótico da pacotilha mas para criticar o alter-ego da personagem, Bruce Wayne, que é um filho-da-puta de um beto rico. Quando canta um tema sobre pastilhas elásticas não é para celebrar o gozo de mastigar este produto pueril mas para lembrar que ele é feito de dinheiro sujo de países explorados do terceiro mundo.

O estranho é como ele o faz de forma armadilhada onde podemos encontrar em doses idênticas de militância, energia, crítica, astúcia, empatia, desordem, desobidiência e humanismo. Características de um verdadeiro artista. MID é um “filho de uma colisão cultural” (roubo descaradamente a expressão ao meu tema favorito dos Urban Dance Squad!), que obviamente tanto se passa a ouvir Stoner Rock como Gangsta. Um híbrido da civilização Ocidental que não se alinha no conforto zombie da boa integração social, especialmente o da sueca que pretende que os seus cidadãos sejam humildes e que escondam o exibicionismo. Missão impossível para este tipo, ainda o ano passado enviou-me uma foto dele a mostrar a pila em frente ao monumento (não menos fálico) do centro de Estocolmo. Havia um contexto que era a comemoração dos 10 anos da MMMNNNRRRG qye lançava o livro Pénis Assassino do Janus mas ainda assim eu não precisava de ver os seus genitais… Freud explica!

CIA info 73.7

2011-12-05T19:39:00.001Z

O novo Pindura chegou! É GIGANTE e com brinde como sempre!!!

Desta vez, de Portugal participaram eu e os camaradas André Lemos e Pepedelrey. Esperamos alguns exemplares deste louco calendário para o evento-espaço CHILI ao QUADRADO.

O melhor é fazer reserva porque só haver 7 exemplares para Portugal! +info compra AQUI

...

Lá pró Brasil a malta anda-se a divertir com festas de lançamento e cervejas à borla, bandas e novidades editoriais... Mas eu já me diverti também e COMO!!!!

Eu quero que o Fado se foda!

2011-11-28T15:36:00.003Z

Nigga Poison : Simplicidadi (Optimus; 2011)

Na Sexta passada, os Nigga Poison deram um concerto na Musicbox para lançar o seu terceiro álbum. Casa semi-vazia - pudera, o bilhete era a 10 euros (?) - e mesmo com o disco gratis à entrada, não se conseguiu a festa que o disco pede. Talvez as pessoas sabem que não vale a pensa ir à Musicbox porque esta casa tem uma acústica de merda, ou porque o concerto estava marcado à meia-noite (e não haja transportes públicos para os subúrbios) ou talvez apenas porque os Nigga Poison chegaram a um disco de "terra de ninguém" que deve ter afastado os fãs de Hip Hop ao mesmo tempo que ainda não atraiu o público mais generalista. A verdade é que de Hip Hop este disco nada têm, em 10 temas encontramos dois temas de Reggae/ Dancehall, um Jungle raggazado com cítara (ripanço total a Asian Dub Foundation), três temas de Kuduro e um dancehall voodoo (Sentimentu Klaru, grande tema!). Sobra... um Hip Hop Snoopy à canzana e outros dois "normais".

Que se lixe o Hip Hop, se só o Nerve, Halloween (álbum do ano?) e Ex-Peão conseguem fazer algo de jeito mais vale investir noutras áreas que aliás os Nigga Poison já deram entender que poderiam ser geniais - refiro-me a Ke ki rapasis kre?, talvez o melhor tema de música urbana alguma vez gravada em Portugal, perdida numa colectânea medíocre e nunca regastada pela banda noutro registo nem (pelos vistos) ao vivo. Mas ao contrário do tema referido ou outros cabo-verdeanos Blackside capazes de fazer fusão de estilos, os Nigga não conseguem sair do "cada tema um estilo musical" o que faz pensar que eles não se esforçam muito, o que é mesmo uma pena.

Nigga Poison apesar da confusón-confusón que vivem ultrapassam o último álbum de Buraka Som Sistema - não é muito dificil, o último de BSS consegue ser mais estúpido que o Kuduro angolano mesmo quando um dos BSS seja cronista no Público. Confusón-confusón, rewind. Escrevia que os Nigga apesar da sua falta de direcção conseguiram fazer um disco bastante bom com temas fortes que mostram um cosmopolitismo que não existe em Portugal de forma oficial mas que existe numa série de cidadãos.

Para quem achar isto hermético, eis uma ideia do nosso Apocalipse: este fim-de-semana o Fado foi reconhecido como Património Mundial, ou seja, teremos mais histeria oficial e investimento unidireccional neste género, reforçando o cliché que Portugal é "Fado, Futebol e Fátima". Teremos de aguentar com esta porra reaccionária e fascista porque ela será a única coisa que as editoras irão apostar, para já não falar no espaço que o género irá ocupar em rádios, TV e eventos públicos e privados. O lado urbano contemporâneo não vinga porque é como uma prostituta junkie controlada por um sistema ilusório de "star system" instigado pelas empresas de telecomunicações. Paranóia? Teoria de Conspiração? Basta observar: a TMN que tem uma sala de espectáculos em Lisboa, todas elas patrocinam festivais de música, possuem estações de rádio (!) e a Optimus edita quase todos os discos de música portuguesa que não seja o Fado. As fadistas também eram umas putas há 100 anos e agora são património mundial, teremos de esperar 100 anos para os Nigga Poison serem reconhecidos como a grande música do século XXI?

Porcalhota (3/3)

2011-11-15T11:17:00.006Z

Mas as verdadeiras pérolas adquiridas na minha visita à Amadora não foram adquiridas na Carbono Amadora mas sim numa loja Cash Converter!!! Pelos vistos Lisboa é luxuosa demais para este tipo de negócio existir na capital mas num subúrbio de características pobres como o da Amadora ele é enorme - que lojão! E aconselha-se a visita para quem gosta de música africana, música essa que como sabem é escamoteada pela sociedade racista portuguesa, uma vez que a comunidade africana existe em peso naquele concelho e deve frequentar a loja para despachar CDs.

A 2 euros cada CD consegui levar sons de São Tomé e Príncipe (título do CD) por Izék Costa (Ovação, 2006), Guiné Bissau por João Rodolfo em Nha Terra (Sons D'África; 2006?) e Cabo Verde com a colectânea (?) Cabo Love / Ramed D'Amor (Islands; 1997)... CDs e músicos que não fogem ao "template" do Afropop do sintetizador para dança roça-roça. Não conseguem ultrapassar os monstros Tubarões, Bonga ou FerroGaita mas para alguém como eu que começou a ter nojo do Pop/Rock-mongoloid-Pop-Will-Eat-Itself em geral, é um bálsamo ouvir isto... Também falta a secção de metais para a coisa ser mais quente e rica. São trabalhos baratos, pensando melhor sobre o que se ouve. O mais interessante deste lote poderá ser o Rodolfo que lhe dá em ritmos afro-latinos embora a vertente "sexy" vai todo pró Cabo Love que rebola tanto que já se sabe que vai acabar em Q+A (Queca + Amor) - quantas bandinhas de brancolas do Electro têm poder Q+A? Quase nenhuma!

De resto informação na 'net sobre os músicos é impossível, como sempre, embora as capas dos discos foram bastantes fáceis de encontrar. Entretanto encontrei isto que significa o fim de uma Era na música africana:

Infecção Urinária da Finlândia (V)

2011-11-15T09:38:00.001Z

É verdade que basta um “clique de rato” – já um anacronismo por causa dos botões dos portáteis – para acedermos ao Rock dos anos 60 da Coreia do Sul ou ao EBM norueguês dos anos 90 ou (inserir um género musical, uma década e uma nação) sem ter de viver no espaço-tempo circunscrito. A cultura digital permite um “eterno presente” sobre qualquer matéria mas não substitui a descoberta de objectos culturais físicos, sobretudo numa viagem ao estrangeiro. A minha viagem à Finlândia, entre Setembro e Outubro, foi uma residência artística numa terra longe de lojas ou sítios de concertos, por isso o meu consumo de música finlandesa foi homeopático. Acedi a discos quando consegui sair da residência, como por exemplo, em meados de Setembro, estive no Festival de BD de Helsínquia, a representar a Chili Com Carne e MMMNNNRRRG, e fui à Digelius sacar mais “Histeria Árctica”. Durante o Festival propriamente dito também adquiri algo mais, na tenda dos zines talvez por ser um inferno para ver as coisas como deve ser devido à pequena dimensão do espaço para tantos visitantes, acabei não por comprar BD mas CD! O que não me chateia muito, não dou tanta importância à cultura bedéfila como isso...

Comprei o primeiro álbum de Arka, Naamio (Siko Records; 2009) pelo seu aspecto curioso que acaba por ter alguma raiz Pop de bd... É embalado em cartolina cinzenta onde está colada uma mascara de ladrão ou de super-herói (tipo Robin), para sacar o disco da embalagem é preciso despregar o botão da fita da máscara. Depois disso temos música electrónica que faz passagens pelo Acid-Jazz e pelo Lounge Glitch, lembrando alguns foguetes lançados no passado como os Sad Rockets ou os conterrâneos Space Rockets – dos quais aconselho o mini-disco Bez Kalhotek. Para dizer a verdade nem sei ao certo se Arka é finlandês, quase nenhuma informação existe na internet, a pouca que há apresenta um deus sírio ou uma língua criada em 1991 para um jogo japonês. Sobre esta também existe pouca informação, apenas que é a língua com mais palavras inventadas (cerca de 15000). Arka, o projecto electrónico também é um mistério de intenções que não se porta bem na sua produção, muitas vezes colidindo com a experimentação e o psicadelismo. Não seria um CD que deixaria tocar num hall de hotel!

Supondo que Arka seja finlandês, fará sentido o tipo de som que desenvolve. A tradição de música experimental na Finlândia é longa, bem difundida (pelo menos nacionalmente), de qualidade e cheia de “heróis” ou figuras distintas como Pekka Streng (1948-1975), rapaz do campo que veio prá “grande cidade” de botas de plástico - como se identifica um finlandês numa multidão? Pelas botas de plástico! Morreu jovem, vítima de cancro, mas foi basilar no Rock Progressivo finlandês por misturar Folk, Jazz, Rock e música experimental em dois álbuns apenas, o primeiro com a banda Tasavallan Presidentti, Magneettimiehen Kuolema (trad.: A Morte do Homem Magnético) de 1970 e o segundo Kesämaa (trad.: Casa de Verão) de 1972, ambos pela lendária Love Records, foram reeditados em CD em 2003 com temas extra. Canta na língua que só 5 milhões de podem perceber, fazendo a sua percepção complicada para os outros humanos! Mas não deixa de ser uma experiência curiosa ouvir os discos mesmo não percebendo as letras. Na essência ouve-se uma música acústica, quase sempre calma e contemplativa, de texturas pastorais com rasgos de Jazz, de sons concretos e loops numa altura que não era habitual fazer loops,... sobretudo o primeiro é mais virado para experimentação e merece o seu estatuto seminal. Alguns momentos podem ser mais irritantes por alguma exaltação vocal – numa língua que nada nos diz – o segundo sinceramente mais acústico e tranquilo tem uma coerência formal que resulta melhor. Curiosamente uma das faixas tem uma letra da Tove Jansson, criadora dos emblemáticos Moomin, personagens de livros infantis e tiras de bd dos anos 50 - estas últimas têm sido reeditadas e premiadas no Canada e França.

Para finalizar, outro disco Prog de 1972, considerado la creme de la creme do género na Finlândia, a estreia homónima dos Haikara – reedição em CD pela Fazer Records, em 1998. Também cantam em finlandês e podem ser posicionados entre os King Crimson e os Magma. Pessoalmente acho as primeiras duas faixas parvinhas por serem circenses ficando o melhor do disco nas últimas três restantes músicas que entram num registo psicadélico, com cada tema a chegar aos 10 minutos, cheio de maneirismos Jazz, numa atmosfera cool. A capa também é porreira, faz-me pensar o quanto melhor será este disco em formato LP!

Porcalhota (2/3)

2011-11-09T11:57:00.008Z

Já me esquecia que na ida à Carbono Amadora houve também umas trocas que resultaram em vinil - uma cá da terra e ligada ao dono da loja - e este EP dos ingleses The Meads of Asphodel, Life is Shit (Firestorm, 2007). A banda é bem considerada pelo mundo Metal não porque use armaduras medievais, é reconhecida por ser Black Metal Prog, e em algumas faixas ouvidas em myspaces & youtubes, percebe-se porquê: Black cheio de mudanças ritmicas e a inclusão de "orientalismos" bem fundidos com o resto.

O problema deste EP é que é uma piadita, ou seja é o EP de versões de temas Punk manhosos que não convence nem Punk nem metaleiros. Daí a edição limitada e assinada pelos elementos, provavelmente lançado pela "label" da banda. É só para os fãs que engolem tudo. Temos temas de Stiff Little Fingers, Ruts e Stranglers, ou seja, menos Punk não podia ser também. E temos ainda participações de elementos de outras bandas como um ex-Hawkwind importante e o vocalista dos japoneses Sigh. É um disco que serve para vender no e-bay.

Porcalhota (1/3)

2011-11-09T11:47:00.001Z

Antes de ir prá Residência na Finlândia, decidi despachar todos os livros e discos que andaram moribundos durante "n" Feiras Laicas... E despachar não significa ir sacar guito mas sim trocar por mais lixo cultural à procura de pérolas esquecidas por todos ou apenas desconhecidas por mim. Uma das hipóteses foi a Carbono Amadora , apesar de conhecer um dos sócios - que faz parte dos [f.e.v.e.r.] - não me apetecia muito ir à Porcalhota que nem se quer para ir ao seu Festival de BD vou há 3 anos... porque infelizmente os CTT fizeram merda e da grossa com a entrega dos discos dos Çuta Kebab & Party e tive mesmo de ir lá! Levei uns quantos CDs e trouxe mais uma série de deles que mal consegui ouvir porque dias depois estava a ouvir "suomi". Eis finalmente o relatório de aquisições e por ordem alfabética:

Abe Duque : So underground it hurts (Abe Duque; 2004) estava na secção do Hip Hop sem querer e sem querer trouxe a pensar que seria isso. No no! Techno e Big Beat que poderia ter sido útil no Pinhal Novo... Quem ouve esta merda em casa? Eu não...

Beenie Man : Undisputed (Virgin; 2006) também estava na secção do Hip Hop só porque é preto mas ao menos este sabia que levava o "Rei do Dancehall"... Embora esse auto-proclamado título pudesse ser verdade há 20 anos não creio que agora ou em 2006 fosse verdade - o Sean Paul já levava o título em 2002 com o tal disco que roubei no Pinhal Novo. Disco básico com o Rei a não se aguentar nas canelas ao ponto de se rebaixar pedindo o apoio do vomitante Akon numa faixa, para além de tentar conquistar novas terras como o Reggaeton e o House manhoso sem inspiração. A melhor faixa é quando entra Lady Saw, claro, não fosse ela a... "Rainha do Dancehall"!

Chullage : Rapresálias : Sangue Lágrimas Suor (Lisafonia; 2001) E se Beenie Man é o Famous and Dandy (Like Amos and Andy), Chullage será o oposto - a "CNN dos negros"? Embalado por uma militância bacoca sobre o género musical Hip Hop e a sua cultura, acaba por criar um ponto de saturação em que por mais que a mensagem seja séria (descriminação, pobreza,...) não é possível ouvir mais do que poucas faixas. É o mal do "Hip Hop 'tuga" incapaz de inovação e de criar algo único. Pode-se criticar o sistema mas quando nos agradecimentos Deus é o primeiro a aparecer na lista, então ainda há muito caminho para percorrer... Mais um disco a evitar tal como se evita entrar num bairro social.

Hawkwind : Undisclosed Files - Addendum (Emergency Broadcast System; 1995) é um disco ao vivo dos inventores do Space Rock com 11 temas de dois concertos, um de 1984 e outro de 1989. Blues / Hard Rock com sons espaciais é a fórmula desta banda só cada vez que eles abrem a boca, não estamos numa nave espacial algures na via láctea mas num pub na província britânica. Farto-me de ouvir falar bem desta banda mas nunca ouvi um disco de jeito deles, azar cósmico?

Makongo : Angolan Kung-Fu (ed. de autor; 2008) foi o passo lógico depois dos Buraka Som Sistema terem inventado o "kuduro progressivo" - por acaso a Petty está neste projecto - e que acaba por ultrapassar o que os BSS fizeram nesse mesmo ano com Black Diamond. Quer o "Diamante" ou o "Kung-Fu" são histriónicos e aproveitam ao máximo o facto do mundo ter-se aberto para o "tecnho angolano" mas enquanto os BSS simplificaram a fórmula (ou para agradar as massas ou para ir mais de encontro ao Kuduro original) estes Makongo decidem ir realmente pelo "progressivo" da coisa com temas mais longos e misturadas do universo da música de dança... Não é nada mau mas parece que não tiveram sucesso - pelo menos nunca ouvi falar neles e farto de ver CDs deles em promoção. Será que Portugal ainda é racista? Hum...

They Might Be Giants : They got lost (Idlewild, 2002) e é quando reparo que a maioria destes discos foram editados pelos músicos - assumidamente como edição de autor ou com uma etiqueta! Curioso... E no caso dos TMBG até faz sentido dada a quantidade de música que eles produzem fora do mercado habitual do Pop/Rock como prova esta antologia de temas feitos pra revistas, programas de TV, um atelier de Design,... Esta é a banda que pode fazer músicas Pop sobre História, Ciência (explicar o que é o Sol é um dos seus clássicos!), Mamíferos, Classe Média ou qualquer outro tema que lhes derem - é sabido uma boa série de discos e livros para a infância feita por eles também. E se como alguém notou que esta deve a única banda que é possível fazer compilações de temas dispersos sem estragar uma coerência do disco também é verdade que os TMBG há muito deixaram de ter a piada que tinham até 1992, quando dos dois Johns aumentaram o formato do projecto para banda (ou seja como mais elementos). Desde então há demasiada guitarrada, menos esquizofenia de mudanças de ritmos e géneros, não sei como é possível mas deixaram há muito de serem (tão) orelhudos e terem o elán da juventude. Creio que foi a última tentativa de os ouvir pós-Apollo 18.

Contra os canhões murchar, murchar!

2011-11-07T20:40:00.007Z

Sobre o Jason Forrest clique aqui ... o alter-ego Donna Summer à venda na CCC

O Iene está em alta!

2011-11-03T17:01:00.005Z

+ aqui e + nos próximos dias...

Moi moi

2011-10-31T21:44:00.001Z

Recycling is gay (escrito)

2011-10-30T09:04:00.002Z

5º Capítulo do novo livro escrito.
Respectivo name-dropping: Anal Cunt, Ecoponto, ASAE, 9/11, Deus, Infectious Grooves, k7s, Powerpoint, Melvins, Pentti Linkola, ...

Revolution is now... spread the word!

2011-10-28T22:23:00.001+01:00

Zeitgeist: The Movie - 2007 by Peter Joseph from ZeitgeistMovie.com on Vimeo.

An I been watchin' you shake dat ting

2011-10-26T22:28:00.001+01:00

A Dona Zarzanga arranjou um verdadeiro "blast from the past" de quando ainda era GoldenShower e muito especificamente da única vez que fui expulso da cabide do DJ.

Num bar do Pinhal Novo disseram-me que podia ter som no âmbito de um evento de BD, sabia que ia lidar com um público generalista, por isso não ia poder por Brujeria ou Einstürzende Neubauten a matar. Apesar de estar a passar Dancehall e Hip Hop, de 10 em 10 minutos o dono do bar, os empregados e o público vinham perguntar quando é que ia começar a passar House! O cabrão do dono até arranjou um DJ sobressalente (de House!) que ficou nas minhas costas! A dada altura fiquei totalmente nervoso que entornei uma imperial no amplificador, resultando na minha expulsão oficial. Gamei um CD do Sean Paul (bem bom!) como vingança e soube que passado alguns meses o sítio ardeu... Ainda bem, era uma porra cheio de gajas a cairem ao chão às 22h prontas a serem violadas por gajos de manga cava paneleiros sem puderem sair do armário e como tal prontos a morrerem num racing na ponte Vasco da Gama! Talvez a única coisa boa daquilo foi que o Esgar Acelerado conheceu o João Maio Pinto para continuar a série de bd Superfuzz no Blitz-jornal... Pensando melhor, o Superfuzz era também uma valente porcaria com ou sem Pinto...

Tenho mesmo que voltar para Portugal? Não arranjo lugar de DJ residente num bar no bairro de Kalio em Helsínquia? Bêbados por bêbados pelo menos não percebo finlandês! Eventualmente: perkele!

Lost & Found (escrito)

2011-10-26T16:36:00.003+01:00

5º Capítulo do novo livro escrito.
Respectivo name-dropping: Tracey, Instituto de Pescas e do Mar, Bedeteca de Lisboa, colecção, Andrew Keen. Agustina Bessa Luís, Dodgem Logic, Feira Laica, Livraria do Simão, Bíblias portáteis, Industrial XXX, EBM, Troca de Discos, Ministry, Psychic TV, Kalervo Palsa,...

Sapatolândia

2011-10-26T11:05:00.005+01:00

Quando voltar a Portugal, prá semana, o primeiro sítio onde deverei ir é à Sapatolândia, sapataria barata na Almirante Reis mas que faz parte da cadeia de lojas Guimarães, para ir comprar umas novas sapatilhas. As que trouxe, depois de três anos (?) já tinham buracos enormes... Sabia que ao trazê-las para a Finlândia iriam para o lixo mas deram jeito usá-las e sempre volto mais levezinho!

A ideia sempre foi trazer o máximo de livros para divulgar por estes lados, trouxe o mínimo de roupa, sabendo que na Finlândia há imensas lojas de roupa em segunda mão. Já os sapatos, os preços são proíbitivos, não admira que os "bifes" quando vão a Portugal vão sempre às compras, em especial às sapatarias.

Infecção Urinária da Finlândia (IV)

2011-10-25T14:15:00.000+01:00

Próximas aventuras suomi-sonoras a escrever prá Infektion de Dezembro?...

Apostolos Doxiadis (a) [et al]: "Logicomix: An Epic Search for Truth" (Bloomsbury; 2009)

2011-10-25T08:49:00.002+01:00

Saudade de Sauna

2011-10-25T08:05:00.006+01:00

Tirem a Sauna aos finlandeses e tiram-lhes tudo... São os inventores da coisa e é um hábito higiénico tal como pode ser um evento social. Não é de admirar que algumas zonas residências de Helsínquia ou cidades mais pequenas como Uusikaupunki, como já vi, de repente se vejam um grupo de homens nus, apenas com uma toalha, a refrescarem-se na via pública com uma lata de cerveja na mão. Com 70ºC, suor a escorrer por todos os poros, sair da cabine de sauna pode equivaler a uma bela porrada tranquila pelo corpo inteiro... Uma cervejinha depois? Porque não? Um duche gelado? Yup! Ou... quando fomos ao ITE e passamos a noite de sábado numa casa de campo, à meia-noite saimos da sauna só de sapatos e tolha para mergulhar no lago! Ah! Que sensação maravilhosa! Só falta rolar pelo gelo depois de uma sessão como reza a lenda.

Outra coisa curiosa, nos países nórdicos (já com a Alemanha incluída) é a liberdade do corpo nu na sociedad. Nós, os latinos, temos a mania que somos descomplexados porque mostramos as banhas no Verão, acabamos por ser mais púdicos e ressabiados (graças à nojenta submissão católica) em relação à nudez do que dos povos friorentos... Que progresso teria Portugal se tivesse tido a Reforma e Pornografia Dinamarquesa invés da Inquisição e Mocidade Portuguesa!

Bálsamo

2011-10-24T12:58:00.003+01:00

Duas ofertas inesperadas na Residência ambas sobre o autor de bd e pintor finlandês Kalervo Palsa (1947-1987). Figura acarinhada pelas instituições e pelo público depois da sua morte e exibição no importante Kiasma - à qual foi oferecido o enorme acervo do artista em 1999. Palsa morreu no seu miserável atelier na Lapónia, de onde era natural, devido a uma pneumonia agravada pela depressão e alcoolismo. As bds e pinturas que fez são violentas e com um estilo gráfico "brut" cheio de pilas que podem lembrar Mike Diana - ambos admitem influência de S. Clay Wilson, curiosamente - mas Palsa é mais iconoclasta e intelectual. Dizem que existe centenas de bds inéditas no arquivo do Kiasma - e claro, como sempre os idiotas não sabem o que fazer com toda essa bd...

La mort et la passion : bandes dessinés du Cercle Polaire (Câmara Municipal de Kemi; 1989) é um álbum que reúne bds entre os anos 60 e 1977, a única edição em língua não-finlandesa. Kalervo Palsa : Teinen tuleminen / Resurrection (Kiasma + Like; 2002) é o catálogo bilingue (finlandês / inglês) da exposição no Kiasma, reproduz quadros e desenhos, publica excertos de diários do artista, artigos sobre ele, biografia, etc...

A minha querida So What Saloon disse-me nesse dia: "já viste o tipo de coisas que tu atrais das pessoas? eles toparam que gostarias desse tipo de arte...". Ok, aceito essa ideia... Mas dois filandeses à mesma hora e dia a oferecer ao mesmo tempo livros do Palsa é no mínimo cosmicamente estranho!

Diggin' (escrito)

2011-10-24T11:59:00.002+01:00

4º Capítulo do novo livro escrito.
Respectivo name-dropping: Capitalismo, Nightstick (Relapse, Lydia Lunch, Pink Floyd, Funkadelic), Thomas Benhard, Lusomundo / Diário de Notícias / Warner, Catch 22, Nostalgia, Nuno Markl, Thisco, Cristo...

A momentary Relapse of reason

2011-10-23T16:12:00.000+01:00

Candiru: "Unloved and Weeded out" (Release / Relapse; 1992)

Os Candiru eram uma dupla de norte-americanos, gravaram este primeiro álbum e acabaram em 1995 PONTO representam o "bom-mau" som possível fazer antes dos pro-tools e a limpeza que a música urbana iria sofrer na década seguinte PONTO E VÍRGULA são menos opressivos que os Godflesh e até um bocado mais "free" e ecléticos. Já podia esperar algo assim quando comprei a 3 euros na The Bizarre Shoppe (em 2007) PONTO não comprei pela banda (não conhecia, claro) mas pela "sub-label" Release TRAÇO selo da Relapse para material fora do contexto Metal, ou seja, ambiental, Noise, experimental e industrial PONTO interessantes mas acabei por gravar algumas faixas numa k7 qualquer e despachei o CD por um Euro no Hei Joe depois de sei lá quantas Feiras Laicas e antes de vir prá Finlândia RETICÊNCIAS É fodido ser o rodapê da História PONTO-FINAL

Salmiakki

2011-10-21T12:09:00.003+01:00

Os finlandeses ou os nórdicos bebem como uns cavalos... Ou pelo frio ou pela depressão, tem uma relação com o álcool muito menos saudável que... pelo menos os portugueses. Não é "happy drinking" é mesmo para partir a cara.

O Salmiakki é um licor de alcaçuz que sabe a doce e salgado ao mesmo tempo. Bem geladinho é um docinho. Depois de alguns "shots" já se sabe o que vai acontecer - talvez cantar o Tango finlandês! É uma bebida que fez furor entre os jovens do secundário nos anos 80 segundo a lenda... Acredito! Negro como tinta da china, o líquido é embalado em garrafinhas catitas, que qualquer finlandês leva consigo quando vai beber copos porque mesmo para os standards económicos a bebida é cara nestes países. É menos cara na Finlândia do que na Suécia, neste último país, é sabido que as pessoas fazem bebidas caseiras (por isso extremamente alcoólicas) em que basta misturar no consumo uma cerveja comprada num bar para transformar os suecos em Zombies completamente estúpidos e sem piada. Mesmo com os extremos dos finlandeses durante o frenesi alcoólico que vai desde do psico-drama-descarga-emocional à total palhaçada divertida (os finlandeses gostam de diversão, deve ser a costela russa!) acho que bebem melhor que os suecos zombificados, daí eu de não gostar da noite sueca (ou pelo menos a de Estocolmo). Na Dinamarca voltamos à civilização europeia, copos baratos e acessíveis mas sem extremos, pelo menos foi o que pareceu...

O que mostra o que acontece quando se proíbe algo (ou torna-se o seu acesso difícil) como acontece na Suécia, as pessoas arranjam coisas piores e mais baratos com resultados piores a nível de saúde e de sociedade. Seja como for, é certo que o alcoolismo afecta estes países, na Finlândia todos se queixam de que se gasta muito dinheiro com este problema ou as pessoas apresentam um passado problemático com familiares ou amigos alcoólicos. É um assunto delicado por estas bandas... E apetece-me um copito depois de escrever sobre este tema...

08.10.11 09.10.11 (feito)

2011-10-20T21:44:00.007+01:00

3º Capítulo do novo livro concluído.
Respectivo name-dropping: Saari Residence, Zines, Igreja Católica, Biblioteca Nacional, J.G. Ballard, Turku, Alfa Antikav, 8 Raita, Pekka Streng & Tasavallan Presidentti, Aki Kaurismäki, Mikko Orpana, Austrália, Vila Nova de Poiares, Pindura, Lx Comics #2,...

Hora de ponta em Copenhaga

2011-10-18T16:38:00.005+01:00

Bicicletas em fila dupla no meio da cidade de Copenhaga... ehm... não! Em fila duplicada vertical! Esta é a primeira imagem que tenho da cidade ao chegar lá no Sábado. Depois foi só (boa) neurose!

Curiosamente este problema do estacionamento de bicicletas li num jornal quando me preparava para ir pela primeira vez a Mälmo (Suécia) no ano passado. Aliás, no mesmo jornal a segunda coisa sobre Mälmo que fiquei a saber era que andava por lá um serial-killer a matar estrangeiros. Mälmo é a cidade sueca dos emigrantes e a 20 minutos de comboio de Copenhaga. Na quinta vi os (lendários) Legendary Pink Dots, Sexta estive em casa de brasileiros/ suecos / chilenos / argentinos / ... onde todos falavam português em matracada-babel.

Sábado era dia de descobrir a capital da Dinamarca, país que nada de sabe a não ser do Lego, os Aqua (têm um novo álbum, meus amigos!), uma obscura banda gay disco que não me lembra o nome (irrelevante diga-se)... Bom de escandinavo parece que só têm a neve, louras barbies, o mesmo sistema de reciclagem de latas e garrafas... de resto são europeus à séria: relaxados, cidade suja, confusão, melhor ganza da Europa, estrangeiros por todo lado e claro o maior bairro anarquista do mundo, Christiania - que prova que não é preciso o Estado para nada para haver organização social e vida de qualidade, basta seguir apenas algumas regras proibitivas como não fotografar, não correr e não tomar drogas duras - leis perfeitamente ajustadas ou não são estes os 3 males da nossa sociedade?

<--- a bandeira da Cidade Livre!

Americanices

2011-10-17T16:56:00.000+01:00

Eis as compras feitas na Faraos Cigarer, uma loja de bd em Copenhaga igual a tantas outras lojas de bd pelo mundo fora. No entanto é curioso, nos países nórdicos, há sempre uma secção ou caixa de descontos onde se pode encontrar coisas boas e/ou interessantes. Daí ter arranjado estes livros a metade do preço como aliás já aconteceu noutras lojas. Talvez seja esta uma das razões que raramente compro coisas em lojas lisboetas / portuguesas...

WTF

2011-10-16T15:27:00.000+01:00

Merci Neuro!

Arabim Arabim Soudad, artista de Pepsi, youtube e do CD-R pirata

2011-10-14T12:42:00.005+01:00

A visita a M älmo resultou na compra destas belezas numa loja árabe... Tudo lixado, tudo piratinha até à medula de Allá! O melhor som do mundo, também! Descobrir sobre esta malta na 'net? Uma carga de trabalhos... A capa (ao lado) do vendido do Wael Kafoory não é a mesma a que desenhei do CD pirata mas se fosse compraria na mesma!

Vítima da moda...

2011-10-13T11:13:00.000+01:00

O mapa do tesouro

2011-10-09T21:13:00.005+01:00

Sim... enterrei os dois objectos que escolhi pró novo Pindura! O calendário mais porreiro do mundo pediu desta vez que os ilustradores escolhessem dois objectos que enterrariam no quintal para serem descobertos no futuro... Escolhi dois objectos de madeira porque não realidade não quero que venham a ser descobertos. Gostaria que apodrecessem e não deixassem vestígio. Não sei se as madeiras de um bumerangue e uma faca de Vila Nova de Poiares são resistentes, espero bem que não.

Hoje 9 de Outubro de 2011, às 11h (hora finlandesa), em frente ao apartamento 1 da Residência Saari fiz o meu exercício matinal domingueiro artsy-fartsy. Já tenho mais matéria para o terceiro capítulo do livro de bd que faço por cá!

No apartamento onde habito na Residência existe um caderno para deixar mensagens.

Da minha parte fica um desenho onde mostra onde enterrei o tesouro "Pindura 2012".

Infecção Urinária da Finlândia (III)

2011-10-08T14:10:00.002+01:00

Próximas aventuras suomi-sonoras a escrever prá Infektion de Novembro... Adoro o logotipo da Love Records!

Lx Comics Scimoc XL (feito feito)

2011-10-07T20:26:00.005+01:00

2ª parte de 2º Capítulo do novo livro concluído.
Respectivo name-dropping: Bedeteca de Lisboa, Honey Talks, José Marmeleira, João Paulo Cotrim, Quarto de Jade, Ilustração Portuguesa, Pedro Proença, Bela Silva, Nuno Saraiva, Júlio Pitta, Bernardo Marques, João Fonte Santa, ...

TESTicle PRESSure #2, 4 (ed.: Johnny Chiba; 1996-99)

2011-10-03T20:44:00.001+01:00

Ainda estou para perceber porque isto aconteceu... mas fiquei em contacto com o animado Chiba e fizemos umas trocas. Depois de um climax / anti-climax final do Festival de BD de Helsínquia e regresso à residência, estavam dois exemplares do zine Test Press à minha espera na caixa de correio dos residentes. Trata-se de um fanzine de Nova Iorque dirigido e quase ele todo escrito por Chiba num frenesi de auto-referência e masturbação solipsista. El Jefe (piada latina-americana para quem se chama Jeff) fartou-se de escrever na década passada pelos vistos. E a tocar guitarra, a editar discos e o catano. O #4 é um grande calhamaço de páginas impressas em folhas de cânhamo - que inclui uma entrevista aos Ultra Bidé! A dada altura já se vomita resenhas críticas a discos, concertos, festivais e afins pelo vocabulário limitado e repetitivo do Chefe. Por todo o zine, Jeff espalha o seu nome e piadas brejeiras nas fotografias das bandas e capas de discos, de uma forma tão ingénua e só possível no mundo dos zines, que acaba por ter mesmo piada. Amigo e defensor de Mike Diana, não será à toa que capas, bds e ilustrações sejam deste polémico autor.

Não sei se já há uma denominação para quem leia publicações antigas sobre música mas a verdade é que me dá um gozo especial ler sobre discos antigos, assistir com alguma arrogância quando quem escreve se engana em factos ou nas previsões sobre uma banda. Noutros casos é confirmar quem é que estava realmente atento e acertado em classificar um disco como "genial", "excelente" ou "obra-prima" e poder-se verificar passados 10 anos depois essas classificações continuarem a ser verdade. Também têm piada encontrar referências a outras bandas que nos "passaram ao lado". Acho mais interessante ler esta tonelada de leitura manhosa do que andar de link em link pela 'net à procura de música. Acho que é sempre necessário um feltro (um editor, um crítico, um fanzine, um amigo) que nos oriente na anarquia do mundo virtual. O Chefe pode não ser o melhor crítico do mundo mas ao longo de centenas de páginas vamos aprendendo sobre os seus gostos e até aonde podemos confiar ou discordar dele.

Os fanzines são acompanhados por k7s com várias bandas. Ando louco para as ouvir porque não tenho leitor de k7s na residência. Podia escrever os nomes das bandas no Google e perceber o que me espera mas não! Serei paciente e só ouvirei em Portugal, acho que virão coisas boas daqui!

Kuti Huuda

2011-10-02T16:25:00.000+01:00

Este fim-de-semana tive a visita do Tommi, Tiina, Jarno e Anna... trouxeram-me o Kuti que me faltava! Kiitos! Agora tenho a colecção completa! Não que seja um coleccionador completista mas esta é uma excepção dada a qualidade e originalidade do projecto. Trouxeram-me livros recentes da Huuda Huuda que irei colocar "desenho-resenha" no blogue da CCC.

Infecção Urinária da Finlândia (II)

2011-10-01T18:38:00.003+01:00

Nota : este é na realidade o meu primeiro texto original que escrevo prá Infektion

Desde o primeiro artigo que escrevi sobre a cena musical finlandesa no número de Abril 2005 do fanzine Underworld / Entulho Informativo, que não deixei de estar atento à música deste país, fascinado com as suas histórias exóticas como a do Tango finlandês (uma caracteristica cultural tão nacional como a Sauna e o Ski!), a dança “vintage” Jenka, a aberração fonética dos Força Macabra (cantam em “brasileiro” sem saberem a língua porque são fãs das bandas Hardcore brasileiras dos anos 80!), o prestigiado Hardcore finlandês criado por Läjä e os Terveet Kädet, o movimento das editoras fonográficas Love (anos 60/70), Bad Vugum / BV2 (anos 90) até à contemporânea Lal Lal Lal, e claro também das tristezas comerciais como Lordi, Korpiklaanis, HIM ou Nightwish. Este “hobbie” pela cultura finlandesa acabou por me trazer a uma residência artística, perto de Turku, entre Setembro e Outubro. É daqui que escrevo as próximas Infecções Urinárias!

Depois de três visitas a Helsínquia nos últimos 7 anos é uma coincidência ter comprado recentemente, na Digelius, um disco que fecha um ciclo de descoberta da música deste país. Tudo começou em 2005 quando ouvi pela primeira vez Arktinen hysteria - Suomi-avantgarden esipuutarhureita (Love Records; 2001), ou se preferirem, “Histeria Árctica, os primórdios da vanguarda finlandesa”. Apesar da sua continuação More Arctic Hysteria / Son of Artic Hysteria : The later years of early Finnish avant-garde datar de 2005 só agora que acedi a este duplo CD.

O primeiro título era uma colectânea que recolhia 13 faixas de música experimental entre 1961 e 1970, com gravações de arrotos, Noise, Electrónica bastante sofisticada com ou sem instrumentos inventados como o “sexofone”, Free-Jazz marxista, Pop-Blues casado com Prog, proto-Industrial, música improvisada, concreta e conceptual “warholiana” como a faixa que repete ao nome do carismático presidente Kekkonen durante 6 saturantes minutos - a voz é de um senhor que lê os resultados de uma mesa de votos das eleições de 1962. Quanto à “sequela” dividiram os dois CDs por décadas, o primeiro concentra-se nos anos 70 e o segundo nos anos 80, podendo haver um caso ou outro que salta desta lógica por razões de aproximações musicais.

É óbvio que os anos 70 são a grande ressaca da loucura dos anos 60, e por isso é menos utópica. Claro que no final ainda irá semear a geração Punk cuja cultura D.I.Y. e individualista irão marcar os anos 80. Talvez por isso que os anos 70 sejam apenas “mais histeria” como sugere o título sem adiantar nada de novo, acompanhando o espirito do tempo como Prog Rock, a electroacústica e Jazz sem extremismos. Invés de rasgos radicais preferem ser fusionistas de estilos, géneros e conceitos, indo até buscar às suas raízes nacionais, instrumentos ou melodias folclóricas enquanto sintetizam os sons de peças de metal ou canas de bambu – que rima com didgeridoo, também ele aqui presente – barulhos de trovões, cães, pássaros e vizinhos a tossirem. Ouve-se sem ofender os ouvidos e serve de guia para novas descobertas do passado que parecem tão contemporâneas como algumas produções experimentais actuais.

Já o segundo CD volta ao caos criativo como foram os anos 60 (registada na primeira antologia) graças ao movimento Punk. Mas há aqui uma diferença, esta geração foi “educada” a ouvir “música diferente” – e basta reunir as ecléticas colectâneas nostálgicas Love Radio (4 volumes, Love) para perceber o que era um “ouvido médio finlandês”. Se o Punk é visto como uma reacção à apatia urbana não deixa de ser uma mariquice anglo-saxónica no que diz à música, porque continuou a fazer Pop/ Rock e cristalizou-se em formatos comerciais. O que este disco colecciona são faixas bastardas de um país cuja cultura musical é bastante diferente à treta inglesa e norte-americana. Os Punks finlandeses tanto sabiam de Jazz como batiam com bonecas Barbie para fazer de bateria. Nem todos foram clonar Ramones ad nauseam – apesar de haver aqui uma versão desconstruída deles feita pelos Silver, uns putos que ninguém sabe quem são.

A própria cultura DIY é neste CD reconhecida e “oficializada” ao ser incluídas faixas retiradas de formatos editorais pobres como k7s e singles de 7”. Quem compilou não teve pudor nenhum em colocar nomes conhecidos como Aavikon Kone Ja Moottori (trad.: Máquina do Deserto e Motores, projecto Noise do referido Läjä), Jimmi Tenor ou Mika Vainio (dos Pan Sonic) ao lado de artistas completamente desconhecidos como Superladex, que em 1981 eram três irmãos de 6, 10 e 19 anos a fazerem colagens sonoras no conforto do quarto… Alguns dos “artistas” recusam a ideia que tenham feito alguma coisa de especial ao ponto para 20 anos depois serem recuperados ou reconhecidos como “vanguardistas”.

Em Portugal não acredito que teríamos nem o conhecimento da história do nossa cultura para serem revistas pela Intelligentsia nem haveria à vontade de colocar Punks de 13 anos ao lado dos Telectu, por exemplo. E talvez esta seja a diferença entre os nossos dois países. Sendo um país nórdico cujo estereótipo seja ser visto como “organizado, frio e sério” consegue ser antes “desorganizado, quente e divertido” tal como os países do Sul da Europa (ou pelo menos como estes últimos são vistos nos nossos preconceitos comuns). E já que falamos de Portugal, do pouco que há de História da nossa música vanguardista aconselho Antologia de Música Electrónica Portuguesa (CD'04; Plancton Music) apesar de ser centrada exclusivamente em electrónica e claro… em gente séria!

Lx Comics Scimoc XL (feito)

2011-09-30T13:06:00.001+01:00

1ª parte de 2º Capítulo do novo livro concluído.
Respectivo name-dropping: Lisboa, Jucifer, "Casa Fantasma", pilhagem, João Queiroz, carta astral, Lourenço Marques 1960, Futuro Primitivo, Nuno Franco, Malformed Earthborn, Specials, Hans Bellmer, João Chambel, André Lemos, ...

Um tempero para esta semana...

2011-09-29T20:44:00.015+01:00

É natural chegar ao aeroporto de Helsínquia e apanhar logo com uma loja do Moomin, criação de Tove Jansson (1914-2001) que começou com livros ilustrados para a infância em 1945 seguido por uma geniais tiras de bd em 1954, que têm sido alvo de reedição em inglês (via Drawn & Quarterly) e em francês (melhor edição, diga-se, pela Le Lézard Noir). Os desenhos são de uma elegância tal como esta deverá ser a família mais anarca da história da bd. O humor é tão inteligente e sensível que merece muito mais o cunho "para todo o público" do que os sobrevalorizados Astérixes e Tintins.

Talvez por isso que os livros tiveram o impacto que tiveram na Finlândia - e pelo mundo fora. Claro que estas criacções acabam estampadas em cuecas, canecas, refrigerantes manhosos (primeira imagem!) e afins. E a Finlândia deve ter o seu orgulho "Moomin-mania" em que os bonecos ultrapassam os desenhos animados que ultrapassam os livros ilustrados que ultrapassam a bd... Topei que muitos finlandeses nem percebem que existe a bd - realço, de uma qualidade imbatível! Tanto que até as instituições que defendem este património parecem ignorar a bd também. Estive hoje em Tampere, cidade que acolhe o Museu Moomin, com um espólio de 2000 obras da autora e relacionado. Tira de bd? Nem uma! Há belas ilustrações é certo como já se pode ter visto em Lisboa na exposição Truth or tales: Exposição de ilustração de Livro para a Infância (org. pela Bedeteca de Lisboa no Palácio Galveias em 2008) mas tiras de bd? Zero! Talvez porque as bds ao terem sido originalmente publicadas para o jornal inglês Evening News tenham sido destruídas (como aconteceu com muitos originais de bd no passado, cujos editores não ficavam com os originais como não os conservavam) ou então é alguma treta com copyrights com o jornal. Ou então os tipos do museu ignoram a bd de propósito. Muito estranho...

Depois do Museu, almoço com o Tommi Musturi e Jarno Latva-Nikkola num indiano (alguma vez irei a um restaurante com comida finlandesa?), seguido por visitas a lojas de discos e exposições pela cidade. A última foi dentro de um centro comercial feita por estudantes (?) de Artes que resistiram a um mini-escândalo qualquer - um dos trabalhos foi retirado não sei bem porquê. Seja como for, os artistas alugaram ou convenceram a direcção do centro para fazer uma exposição com o tema "Anti-matéria". Algumas peças tinham força...

A "Globalização + Capitalismo Selvagem + União Europeia" não poupa nem os mercados nórdicos. Cada vez há menos lojas de pequenos negócios e cada vez há mais espaços comerciais fechados / abandonados tal como acontece em Portugal, por exemplo. Nestes países (como o nosso com a devida distância) deixarem fazer acções deste tipo saí fora do comportamento normal dos senhorios / proprietários. Nada como uma boa crise económica para mudar as atitudes? Pode ser que moda chegue à Baixa Lisboeta um dia destes...

Kiitos aos companheiros de viagem Mikko Orpana e Agatha. São chatas as estradas finlandesas!

With a little help from my friends

2011-09-28T09:34:00.009+01:00

Faço um novo capítulo do livro de bd que produzo na Residência Saari. Este capítulo é respeitante a uma "casa fantasma" que existia no mesmo prédio onde habito no verão de 2009. Estando fora do país foi preciso pedir ajuda a amigos que também visitaram esta casa para poder reactivar algumas memórias.

Kiitos João Chambel pelas fotos, e ainda Pedro Nora e Isabel Carvalho.

Free Farrajota

2011-09-26T07:19:00.005+01:00

No Festival de BD de Helsínquia encontrei o António Diaz, espanhol residente nos países bálticos e editor da Free Magazine, que é tempos foi um jornal que colaborava com as tiras-resenhas-críticas de discos in DJ GoldenShower Record Collection.

Ele aproveitou para fazer uma curta entrevista pró site - depois da fase jornal a publicação tornou-se digital e decadente como poderão ver mas já que mais ninguém está atento...

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Portuguese artist and old colaborator Marcos Farrajota visited Finland during the Comic Festival hold in Kamppi, so we had the chance to talk to him about his views on Finland and his current exhibition in Helsinki Comic Centre:

Hi Marcos. You are currently in Finland for the comic fair, and you have visited this country a few times in the past. Can you tell us your impressions about Finland, and what brings you here so often?

I come because of the comics fest. I like Finland culture: music and comics, and I think Finns funny…. They are more latins somehow that look at first sight!

Were there any works-artists that you especially liked during the comic fair in Helsinki?

I think this year the festival looked more commercial so I actually missed some older artists of the Finn scene and didn’t found brand new blood or something that blow my head like in the past. But the best one should be OLIVIER SCHRAUWEN

You told me that you are going to spend time in a residence for artists near Turku. What are you going to be doing there during the next weeks?

I’m doing my new comic book. It’s about people that collect stuff, archives and piracy. Should look like an essay but as usual with autobiographical episodes…

You have a new comic book, where you have put together the works of many artists that send you stories. Can you explain a bit more in detail about the project?

For starters it’s called Futuro Primitivo (Primitive Future in English, Primitiivenen Tuleivassus in Finn), ripping off a Sepultura song, hahahaha! Well, I fed up of doing anthologies and decide to make a new concept for this… So I decide to make somekind of “narrative DJing” which means that I ask to 40 artists to send comics with a “post-apocalitic” theme but in 2 strips per page so that then I could remix the sequences and turning 40 stories in just one story. I guess nobody made this and this opens a new way to work in comics in the future. Also, you can download for free the soundtrack of the book /exhibition on the net-label You Are Not Stealing Records.

You have a current exhibition in Arabia in Helsinki. Can you say a bit more about what the visitors can find there, and until what date will be running?

Until 1st October, you can see the original work / drawings of the book, so it can see a contemporary comix from Portugal authors. You have all kind of images and graphic styles, I guess this is good for starters, then you can see / buy also Chili com Carne (the label of the publisher of the book) editions and the silkscreens – some also are “graphic DJing”, we ask some graphic designers to pick up images of the comix book to make a new image / poster / silkscreen.
What are your next projects after your stay in Finland?

Actually the show goes to Mälmo (Sweden) to open there in 14th October… I try not to think about the future (primitive or not) because I’m focusing in my new book so going to Sweden is already something real… And then in December is the Independent Edition Fair in Portugal – in Porto, at Maus Hábitos venue. Go there!

Animal Collectors (feito)

2011-09-24T12:46:00.000+01:00

1º Capítulo do novo livro concluído.

Respectivo name-dropping: Stanislaw Lem, Jesus Marx, Apocalipse, Thomas More, Skype, Deus & Lucifera, descendência, José Machado Pais, Desmond Morris e Yonnet.

Infecção Urinária da Finlândia (I)

2011-09-17T16:58:00.001+01:00

+ material para uma Infecção Urinária de Marte, a minha página sobre discos na revista metaleira & online Infektion. Disco-mistério de Arka pela label DIY Siko Records. Fica para o número de Novembro...

Cores finlandesas

2011-09-17T08:22:00.000+01:00

Infecção Urinária da Finlândia (0)

2011-09-15T10:23:00.001+01:00

Segundo volume da "Histeria Árctica" comprada na Digelius, loja de música em Helsínquia que existe desde 1971. A sair uma resenha crítica ao disco na Infektion Magazine de Outubro.

Duas torres, sff

2011-09-14T10:23:00.001+01:00

bd autobio de Tea Tauriainen sobre a nossa estadia na casa de verão de uma pessoa da Sociedade Finlandesa de BD a caminho do ITE. À noite, para além de sauna seguida de mergulho de pelota no lago, jogamos este jogo das peças de madeira que formam uma torre, é preciso tirar uma peça à vez e colocar por cima da torre. Claro que isto cria uma torre fragilizada e perde quem a deixa cair. Com os copos tudo isto tem mais piada, claro!

Creio que fui eu a relembrar o glorioso 11 de Setembro mas só mereço ficar de costas na bd, deve ser para me proteger de americanos estúpidos.

Gémeas, Equador & Pimba

2011-09-11T10:37:00.000+01:00

gracias David Campos

Too sexy for my Koran

2011-09-10T14:01:00.001+01:00

Graças ao Super-Turunen fiquei a conhecer o alfarrabista de Turku mais cheio de bd, música e livros. Gastei logo 10 euros em música árabe. O CD duplo, Arabia the essencial album, um dos CDs é foleiro - a Pop árabe também têm limites de piroseira mesmo para ouvidos que nada entendem da "algarviada" que se ouve. Reconheci os nomes da Natacha Atlas e Mahmoud Fadl para me convencer a comprar uma vez que a capa cor-de-rosa e lilás já tudo diziam que é produto de super-mercado apesar de haver boas malhas.

The Best of Bellydance from: Egypt, Lebanon, Arabia, Turkey também é vigarice pra turista pelo tratamento gráfico e créditos mas ouve-se muito bem. Música do melhor até me inspirou a investigar estas beldades:

Ano 2012 acabou!

2011-09-08T19:52:00.006+01:00

Eis uma continuação das bds "Ano 2000 (o ano em que afinal o mundo não acaba)" publicadas originalmente no Mesinha de Cabeceira #8 (1995) e Osso da Pilinha #1 (2001), mais tarde reeditadas nos livros Noitadas, Deprês & Bubas e Talento Local.

Intitula-se "2012 (mais um ano em que o mundo afinal não acaba)" e são 3 páginas para manter a tradição das bds antecedentes. Talvez venha a fazer parte do corpo de trabalho a desenvolver na residência... ou talvez não. Eventualmente faria sentido editá-la num zine qualquer mas tal coisa já não existe em Portugal, pelo menos. Se alguém estiver para fazer um zine de fotocópia barata e precisa de colaborações ofereço esta bd na boa!

Entretanto é curiosa a ideia de publicar em fotocópia porque esta forma de publicação mudou na imenso na última década. Não e só a questão se ainda há ou não pessoas as fazê-lo após a revolução digital que temos sofrido - basta lembrar o tufão Rudolfo que publica os seus zines monográficos como ainda a antologia Lodaçal - mas é preciso reparar que a própria tecnologia das fotocópias ao fazer melhoramentos tecnológicos modificou-se radicalmente. As fotocopiadoras agora são todas a lazer, o resultado final da reprodução é sempre "slick" (vistoso, brilhante) igual ou até melhor que uma revista profissional impressa... Já não é mais aquela cópia granulosa mas precisa, de reprodução ríspida e quase táctil. Havia uma estética própria da cultura zine que não vinha só dos "erros" dos editores e criadores mas também da própria (falta de?) qualidade das máquinas. É uma estética para sempre perdida, se formos a pensar bem porque não pode ser recuperada como aconteceu com a serigrafia porque as condições tecnológicas são muito mais complexas - são máquinas que já não há peças, assistência nem consumíveis. Curioso, não?

Saari Residence

2011-09-07T11:28:00.009+01:00

Desde 1 de Setembro até 31 de Outubro estou numa residência artística na Finlândia, Saari Residence. Ambiente maravilhoso para trabalhar. Nos últimos 10 anos a minha produção foi diminuindo quase ao zero. Nos dias que tenho estado tenho recuperado um bocado o gosto pelo desenho e vontade de escrever "coisas". Venho com a ideia de fazer um livro de 60 páginas. Talvez seja um exagero mas vamos ver o que acontece.

This is Suomi

2011-09-06T12:55:00.001+01:00

O trabalho que desenvolvo na Residência será um futuro livro - assim o espero - de bd sobre coleccionismo e arquivos - basicamente porque raios as pessoas acumulam coisas!

Claro como sou também um cromo, logo nos primeiros dias arranjei coisas - para ir carregado para Portugal feito burro... Enfim!

Em Turku, nas lojas de segunda mão encontrei um livro de 1952 dedicado ao turismo na Finlândia. Curiosamente parece que nada mudou a não ser alguns anúncios da MacMerda e outras multinacionais. O país é verde, cheio de lagos e mais lagos, com casinhas de madeira espalhadas aqui e acolá e nos dias de hoje, há realmente, no meio do nada um centro comercial gigantesco em cada 100 kilometros mas a é isso! A Finlândia é bela e "boring". Um conhecido tinha me avisado mas não podia acreditar nisso até ficar provado mais tarde na viagem ao ITE, em Kokkola, depois de 4 horas a guiar por este enorme país, começamos a vomitar florestas, lagos, lagoas e árvores. Penso como em Portugal, país muito mais pequeno, realmente a paisagem muda de distrito para distrito. Parece que é preciso à Lapónia para ver a paisagem finlandesa a mudar... hum... acho que não o quero fazer porque teria de fazer muitas boring horas - talvez de avião, um dia?

The Georges Cowboys

2011-09-06T12:09:00.001+01:00

Na primeira excursão a Turku, numa loja de discos, a 8 Raita, comprei a 2 euros este CD dos extintos canadianos Les Georges Cowboys. Uma treta arstsy-fartsy 2006. Ainda por cima confundi com os Leningrad Cowboys, banda finlandesa que estou farto de ouvir falar... Prá semana vou tentar livrar-me disto num alfarrabista cheio de tralha, o Alfa Antika...

Sonho semi-suomi

2011-09-02T08:32:00.000+01:00

Sonho da primeira noite da Residência Saari... não tenho scanner para melhor imagem... percebe-se bem o monstro porque veio daqui.

David Soares : "Batalha" (Saída de Emergência; 2011)

2011-08-29T18:50:00.000+01:00

Mais um romance de David Soares pela sua editora Saída de Emergência? Quem for cínico que diga isso, quem pegar no livro - já agora uma bela peça de Design de livro - e o ler poderá verificar que não é mais um - se é que alguma vez os livros do David Soares tenham-se repetido... Mas é verdade que este é especialmente diferente dos outros ao colocar uma ratazana em discurso directo - numa tradição literária que podemos encontrar talvez em Herman Hesse ou Jack London com "os seus lobos". O roedor anda à procura do "sentido da vida" e o maravilhoso encontro desse sentido não deixa de ser irónico porque David "vai contribuindo, passo a passo, para uma mitologia de fantástico genuinamente lusa" (João Seixas dixit). Afirmação certeira mas que deveria estar acrescentada com outra frase como o autor me escreveu no seu primeiro romance: "verdadeiramente alternativo e bruto, disfarçado de mainstream... assim posso corromper os insuspeitos!»

Nos próximos dois meses estarei pela Finlândia, os últimos dias foram de stress a arrumar malas, finalizar leituras para o projecto que irei realizar no frio... Peguei no livro sem pensar que iria acabá-lo e com remorsos que deveria estar a fazer outras coisas. Enquanto não o acabei não havia paz! O David está cada vez mais fluído a escrever que quando dei por mim tinha acabado o livro. Valeu a pena! Eis um livro que poderá vir a ser um clássico no futuro - como os Lobos dos escritores mencionados acima. Com um David menos Death e Goth, a escrita dele cada vez tem uma abragência para "todo o público" sem ser estúpido ou infantilóide como o que anda para aí. Parabéns ao autor... como se constuma dizer "quanto mais velho..."

Crise animada

2011-08-26T12:54:00.003+01:00

Grande novela americana

2011-08-19T20:57:00.010+01:00

Matmos : The Civil War (Matador; 2003)
WHY? : oaklandazulasylum (Anticon; 2003)

Era uma vez... vapores de peidinhos quentes cobertos pelos lençóis da manhã, o arrastar dos pés do vizinho de cima sobre o soalho de madeira, os últimos suspiros de um pombo moribundo, a língua da gata a lamber obstinadamente o pêlo brilhante, o bicho a roer a madeira da cama, o titilar do motor do Opel acabado de estacionar. Usurpados por microfones e sequenciados em laptops nos finais dos anos 90, tornou-se de forma pragmática e maquinal da lógica anglo-saxónica embutida em todo o DNA do mundo Pop, mesmo daquele que se diz "diferente". De repente o novo brinquedo do Pop era procurar o som microscópico ao ponto de Matmos enfiarem microfones em tubos digestivos de vacas para fazer microhouse - som paneleiro-lounge que se confunde com a outra grande paneleirice deste século que é o Techno minimal. Outro ser anglo-saxónico, Matthew Herbert como Radio Boy, fez coisas parecidas antes de entrar num esquema de big band e manifestos artísticos que não interessam a ninguém.
No caso de The Civil War, os americanos tentam explorar sons medievais folclóricos com "americana" e o tal microhouse. Usam sons "verdadeiros", ou seja gerados por instrumentos acústicos (como tambores e gaitas-de-foles) com o átomo digital. Glitches à parte soa a manual 1-0-1 de como fazer a coisa sem chegar a nenhum sentimento - ao contrário por exemplo do último disco dos Stealing Orchestra que partilha a ideia do som "verdadeiro" com o "virtual" - mas não a obtusidade das explorações dos sons imperceptíveis. The Civil War não aquece nem arrefece, parece uma feira medieval com nerds do Mac ao peito. É uma tentativa tão válida como a minha de conhecer o trabalho deste casal tão respeitado na música deste século. Não deixarei de tentar outro disco porque tenho boa impressão de um tema Rag for William S. Burroughs de outro álbum The Rose Has Teeth In The Mouth Of A Beast - que terei de ter a paciência de me cruzar com ele um dia destes.
Já WHY? é outra estória... É o primeiro álbum do projecto de Wolf e também o último antes de o transformar numa banda de 3 elementos em Elephant Eyelash (Anticon; 2005). Para quem gosta dos Pavement mas têm medo de Wu-Tang Clan pode vir aqui deliciar-se com a faceta delicadoce do Indie / alt country / americana disfarçada com técnicas de produção Hip Hop. A tradição de canção está aqui bem vincada, é certo que é mutante graças à tecnologia dos século XXI não faltando loops e "micro-sons" texturizados e melódicas para acompanhar a melancolia urbana. Por mais samples de carne que se une ao esqueleto destas canções o humano não se desfaz em máquina. O colectivo Anticon, que WHY? pertence, é segunda geração do som de fusão Pop/Rock com Hip Hop iniciada por Beck. Chamam-lhe de "hip hop abstracto" e é capaz de ser das poucas coisas giras inventadas neste milénio.

Carbono 14

2011-08-01T12:19:00.001+01:00

Mais uma ida à Carbono para comprar xungaria-refundida-a-2,5-euros na dita loja. E curiosamente na zona Metal/ Dark / Industrial (tudo mais assinalado naquela loja!) um CD dos Genaside II. Não é a primeira que encontro este projecto misturado na zona "heavy" das lojas de discos. A capa, grafismo e nome da banda remetem para algo Death Metal underground mas não é Jungle / Big Beat e onda dançável UK. Return of the Redline Evangelist (Copasetik; 2002) realmente engana muito para quem não sabe o que é, daí a necessidade de resgatar um dos projectos basilares da cena Rave / Jungle, admirados pelos Prodigy e Tricky (para o qual até gravaram um álbum). Este é o último da carreira do projecto e que infelizmente soa a "auto-vintage". Para um álbum de 2002 realmente soa demasiado a 1992, embora o projecto admita para sim mesmo que é realmente "old school". São DJs / produtores e não-músicos, que pegam na joías do passado para fazerem música funcional pela via mais festiva histriónica Ragga / Big Beat como pelo o "down" introspectivo via Dub/ Trip Hop. Não é mau para quem goste dos géneros já aqui citados mas enerva que não tenha faixas tão carismáticas como o primeiro álbum - o único que conheço. Um salto a um passado recente, não reconhecido e mal-compreendido. Vale a pena descobrí-lo.

Segue-se o último álbum dos Loretta's Doll, Creeping Sideways (Middle Pillar + World Serpent; 2001) que só comprei porque na ficha técnica aparecia Orson Welles (uma obsessão da bnada pelo que descobri entretanto) e Genesis P-Orridge. Som Gótico-Industrial sem no entanto se deixar encurralar por géneros - o único possível será defini-lo como Dark - apresenta-se mais estimulante do que se espera (capa, editora, caras dos bichos, vídeos) justamente pela capacidade de fazer metamorfoses electrónicas que não se estão à espera neste tipo de bandas que gostam de ser marciais e/ou indutoras de transe e meta-física do chinelo. Acho que só pelo facto de terem uma banda com nome de gaja (é sempre estranho isso, não?) é que não vou ficar com este interessante disco.

Good as gold (Homestead; 1989) dos OWT não é bom como ouro. O duo constituido por David Leaton (bateria, eletrónicas) e Zeena Parkins (harpa, teclados) com constrangimento escondem publicamente que fizeram este disco. Por acaso, até se compreende, é uma coisinha fraquita vinda de dois cromos da música. Um esquema Improv mais ou menos orientado pelo Rock, sem grandes surpresas e momentos mas sem chegar a ser pica-miolos. Realmente este disco é uma nota de rodapé "mal-paginado" na secção "dark" da loja...

Por fim, o melhor do lote, outra classificação desonrientada, The Hellbender Suite (Some Place Else; 2005) do finlandês Reptiljan - um dos mil projectos de Niko Skorpio. Soma de trabalhos entre 2003 e 2005, em que as vertentes mais extremas e modernas da Electrónica são aplicadas: Grindcore digital, Breackcore, Technoise, etc... havendo ainda lugar para uma inserção Dub ou Glitch aqui e ali. Não tem a qualidade de produção de Bong-Ra ou The Corps, parece, até feito no PC do quarto decorado com colchas cor-de-rocha com naprons feitos pela mãezinha mas ao menos é música que não rapina cadáveres com 30 anos em cima como faz toda a produção Rock/Pop actual. Belo erro de catalogação! Valeu a pena acertar nisto!

Apolo Negro

2011-07-31T14:26:00.001+01:00

Ruy Mingas : Temas angolanos (Orlador / Círculo de Leitores; 1976)

Mais uma vez na Feira da Achada a descobrir música africana graças a capas lindas - que reforça a teoria que qualquer capa de LP é melhor que de CD - embora este já o conhecia de outras andanças. O vermelho sobre laranja quase parece serigrafia mas parece que passo a vida a coleccionar mistérios editoriais fonográficos. Procurem na 'net por este disco e aparecem outras capas e pior a versão CD de 1999 (creio) com uma capa de Mingas com ar tecnocrata e velho.

Outro músico africano que depois da carreira musical que se tornou ministro e/ou embaixador, talvez porque não é do "povão" (classe baixa, sem educação, etc...). Mingas é bom de se ouvir mas é óbvio que o que canta e a produção que o acompanha está mais perto de uma burguesia ou de uma classe média educada - até há pianinhos aqui e acolá. Não é para encontrar aqui a Africa selvagem mas a África da melancolia e da beleza infinita... Mesmo que seja em forma de postal.

David Soares (a), Jorge Coelho, João Maio Pinto [et al.] (d) : É de noite que faço as perguntas (Saída de Emergência; 2011)

2011-07-20T22:07:00.005+01:00

Eis um livro que sofreu atrasos como se pode constatar pelo tema que é sobre os 100 anos da República e que deveria ter saído o ano passado no Festival de BD da Amadora. Devido a complicações editoriais só agora é lançado pela Saída de Emergência, uma editora especializada em Ficção Científica e Fantástico e que tem matado muita sede a muita gente que gosta destes géneros literários, para além de ter publicado os fabulosos romances e contos de David Soares.

Trata-se de uma encomenda institucional para as Comemorações dos 100 anos da República mas em que a "qualidade" da "dita senhora" é questionada por David Soares, que escreve todo o livro para cinco ilustradores diferentes - como o novato André Coelho e o veterano Richard Câmara. Invés de comemorar de forma canina, o livro é sóbrio ao explorar as virtudes e os defeitos da Primeira República. O texto tem pertinência e inteligência mas como produto final acaba por fazer perder a força do argumento de Soares.

Aliás isto não é um "livro", peço desculpa, é um "álbum de bd", de tamanho parvo e colorido imposto pelo anacrónico Festival da Amadora. Os desenhadores, todos eles de talento reconhecido, talvez não se sintam à vontade com este formato e sente-se uma rigidez qualquer que irá afectar também a narrativa. Ainda assim, se este for o futuro da bd portuguesa na vertente "histórica-por-encomenda" (porque a bd é sempre vista como uma boa maneira de explicar História portuguesa para putos e iletrados) estamos muito bem servidos. Soares sabe pegar na matéria-prima histórica sem a abordar de forma patriótica, ou pior de forma "factual-pedagógica". Como bom escritor de romance histórico que é soube dar a volta para que a estória deste álbum fosse interessante de se ler.

Eis um álbum que está nos antípodas das produções do Antigo Regime (que ainda hoje pupulam por aí devido à ignorância das autarquias e outras instituições públicas) e que está ao lado de trabalhos como História de Lisboa (de A.H. Oliveira Marques e Filipe Abranches) ou Salazar : Agora, na hora da sua morte (João Paulo Cotrim e Miguel Rocha). É bom assistir ao facto de ser uma editora sem ser de bd a pegar neste álbum. É uma esperança que assim este álbum tenha mais facilidades de ser divulgado e distribuido num mercado livreiro que não quer saber da bd para nada. Apesar das letras manhosas do título que conseguem destruir a capa fizeram um bom trabalho de produção gráfica. Uma experiência a repetir?

Por fim, de salientar o trabalho de Daniel da Silva, que entretanto também ilustrou o novo romance de Soares, Batalha (Saída de Emergência; 2011), um desenhor em estreia no campo da bd apesar de já ter um trabalho de ilustração há muito tempo - inclusive foi publicado no Mutate & Survive.

Quagrandabosta!

2011-07-20T00:02:00.007+01:00

v/a : Novos Talentos FNAC 2011 (FNAC; 2011)

40 bandas, 2 CDs e as s vendas vão prá AMI apoiar infotecas, ou seja, para combater o infoexclusão. Mais vale ser info-excluído do que fazer parte deste mundo "informado", sem talento e de betos foleiros. Tão informados que são que puseram um bloco amarelo em cima do desenho do Pedro Zamith. Não sei se é porque tudo é tão bem-comportado que a única coisa que sobresaí daqui são uns tais de O Experimentar Na M'Incomoda que ainda não percebi se tem mesmo piada ou é puro desespero meu.

Ah! Este disco é bom por uma coisa, se estiver na dúvida de ir ver um concerto basta consultar a lista das bandas para sabermos que mais vale a pena ficar em casa a ver youtubes com gatinhos...

Adalberto Alves : "Arabesco : da Música Árabe e da Música Portuguesa" (Assírio & Alvim; 1989)

2011-07-19T22:56:00.005+01:00

Há livros que nos mudam para sempre. Este simples ensaio sobre as possíveis ligações da música portuguesa com a árabe poderá ser visto como um livro para melómanos tarados ou algum musicólogo com tendências etnográficas. Certo certíssimo! Talvez até o seja embora como admita desde logo que é apenas um pequeno contributo para tal.

Eu cá não percebo nada de instrumentos nem de notas, pautas, ... E o livro fala disso também. O mais importante nem é isso, é o fascinante explanar de que a cultura árabe sempre fez parte do ADN português - péssima altura para ser neo-nazi - muito mais do que se pensava, ou pelo menos o que nos ensinaram na escola. Agora percebo porque somos como somos, realmente nada temos em comum com os babacas da Europa do Norte. A nossa relação com os Mouros não foi de porrada neles e pô-los fora da península. Houve negócio, houve cortes misturadas, havia fascínio pela música e cultura árabe porque na altura a árabe era superior, houve parcerias entre os dois povos (três se contarmos com os Judeus). Os árabes estiveram séculos na península antes da "reconquista". Moravam cá, copulavam como qualquer outro mamífero geralmente faz, constituiram famílias e tudo o mais que é normal numa civilização colonial ou não. Como só no século XX que se inventaram aquelas ideias funcionais como campos de extermínio, a questão é: depois dos "Afonsinhos do Condado" terem conquistado este rectágulo para onde raios foram parar todos Mouros que viviam cá?

Intergraram-se, cristianizaram-se quando havia maior pressão católica, e só muito mais tarde os que não conseguiram apagar o rasto foram apagados pela barbárie da Inquisição. Ou seja houve desta gente até muito mais tarde do que foi considerado terra conquistada e com bandeirinha portuguesa. Significa que o nosso espírito está mais no Magrebe que em Roma e que estamos mais virados para o Oriente do que prá Cruz! Não admira que os nossos maiores que passamos no canto da "saudade" (deve ser das Mil e Uma Noites que perdemos graças à tirania cristã) e sempre tristonhos. No fundo sabemos que algo está mal na nosso mode de ser. Algo foi imposto, não era para ter sido assim... Não nos damos bem com a batuta da civilização europeia - aliás, os europeus do Norte tem a mania de dizer que Portugal é onde começa África. Eles tem razão!!! Só nós para sermos tão estúpidos como os cabo-verdianos (que acham que são europeus!) para não assumirmos o outro continente, o africano. Realmente num país que todos devem a todos, que passa a vida a tentar a dar voltas ao sistema, que gosta de receber de conversar e conviver, que é hospitaleiro e de vida despreocupada, não são características bem sintonizadas com os babacas da Europa do Norte. Sempre senti que "o meu coração era árabe", agora tenho a certeza.

Good riddance!

2011-07-13T19:57:00.007+01:00

Cada vez se percebe porque nada funciona em Portugal... Com os protestantes foi o que foi, e os ateus bem... O desenho originalmente era para um papel de embrulho pró Mike Goes West - coisa que nunca foi prá frente. Entretanto há um dia atrás o Camarada Majung pede-me um cartaz para a tour dos Sunflare (granda barulheira estes boys!) que começa já esta Sexta! Obriguei-os a levar livros meus em contra-partida! Só gente doida!

Big Brother is watching YOU!

2011-07-11T10:24:00.000+01:00

A tradição já não é aquilo que era...

2011-07-06T17:50:00.006+01:00

Secret Chiefs 3 : Traditionalists : Le Mani Destre Recise Degli Ultimi Uomini (Web of Mimicry; 2009) ; Masada Book 2 : Book of Angels 9 : Xaphan (Tzadik; 2008)

Os Secret Chiefs 3 (SC3) voltaram a Portugal em Junho deste ano, e apesar da sala de espectáculos da ZDB cada vez me atrofiar mais, lá fui ver um bom concerto. Tal como a primeira vez no Plano B (em 2008) tive mais uma vez a hipótese de conversar com o mentor Trey Spruance, que também aceitou trocar discos seus por livros da MMMNNNRRRG. Realmente, tenho andado desatento às novidades musicais desde que deixei de escrever para a Underworld e a Elegy Ibérica. Nem sabia dos últimos discos de SC3… Heresia!
Começo pelo último, Le Mani Destre Recise Degli Ultimi Uomini, que é o primeiro álbum das seis bandas inventadas para o Book of Horizons (Web of Mimicry; 2004). Os Traditionalists são a faceta italiana de Spruance, onde reina Ennio Morricone, Goblin entre outros compositores de bandas sonoras para filmes giallo*. Trata-se então de uma recriação em que a qualidade sonora da gravação e de produção mimetiza o género com uma perfeição técnica. A dada altura é essa qualidade que permite o disco ser uma pérola - este é o caso em que a cópia torna-se melhor que o original. Há malhas, riffs, pedaços que qualquer conhecedor das "bandas sonoras originais" irão reconhecer imediatamente e acusar Spruance de roubar à "cara podre". Parece-me que o roubo é assumido mas sem entrar no jogo medíocre da "homenagem" ou do "tributo". É óbvia a admiração de Spruance pelo "género" e parece que há apenas uma vontade de fazer um "up-grade" técnico sem propriamente inovar nada com outras contaminações estilísticas embora neste disco os sons concretos sejam mais assustadores, as mudanças de trechos são maiores e o Free aparece com mais frequência, não fosse isto SC3 / Spruance – afinal o gajo punha sete estilos diferentes de música na mesma canção dos saudosos Mr. Bungle! Mas tudo aqui é direccionado para o passado. Talvez seja desinteressante ou abusivo mas se todos aceitam bandas Pop/ Rock rapinarem eternamente os mesmos cadáveres (Pop Will Eat Itself!), algumas descaradamente quando são famosas, outras de forma mais discreta quando são "underground", não há neste disco nenhum dano moral à Humanidade e Cultura.
E isto traz-nos para a obra-prima que é Xaphan. Ao que parece John Zorn no seu projecto Masada criou umas 300 novas composições para outros músicos tocarem. Todas elas têm nomes de anjos judaicos e cristãos - o que prova que o monoteísmo sempre foi uma treta falhada porque não resiste nem um pouco a “divino-diversidade” politeísta, acrescentado ao Senhor uma miríade de anjinhos, demónizecos ou uma infinidade de santinhos, mártires e outros bichos. Pergunto-me, uma vez que nunca ouvi Masada, se estas composições são mesmo do Zorn? (Vou arranjar problemas!) Ou até que ponto houve uma execução exacta das directrizes de Zorn ou se existe uma lógica do "jogo" desta série de composições e discos? Será que este Masada Book 2 é como o Cobra, que deixava (alguma) margem de manobra para os músicos? Sinceramente não sei… Teria de investigar uns 17 volumes / CDs que saíram da série que inclui monstros como Marc Ribot, Uri Caine, etc… Adiante… Este disco é pura e simplesmente brilhante. Todo ele é uma "world music" que não existe, e isso não espanta! Porquê? Porque a "world music" ou o folclore não existem, são invenções da terrinha que capitaliza os seus costumes mais "typical" numa nova roupagem pronta a ser consumida por turistas e outros abutres sedentos de originalidade. O fenómeno do "etno" há muito que não passa de uma réplica de "artesanato de aeroporto", basta pensar que todo o nosso folclore, por exemplo foi criado pelo Estado Novo. Neste disco os SC3 englobam música árabe, cigana, klezmer, surf, exotica, reggae, as tais músicas de filmes giallo, metal, jazz, free, em tal fusão que não sabemos mais o que poderá significar "World Music". Podemos chamar a esta música de "toda a música"? "Música de (todo-)Mundo"? Se a Aldeia Global reduzisse toda a sua música a uma rodela digital de 55 minutos e 27 segundos teria de soar a isto. Talvez não, talvez não houvesse músicos com este elevado nível de execução... Mas aconteceu! O disco foi feito! O Mundo não mudou desde 2008?

* Giallo são filmes de produção italiana dos anos 60/70 de género criminal e fantástico, onde se cruzam detectives, vampiros, paranóia e psicadelismo. A expressão vem de livrinhos populares impressos em papel amarelo, correspondente aos “pulps” nos EUA. Curiosamente mas sem relação, pode-se pensar nisto como a expressão “impressa amarela” - sensacionalista e popular como o Correio da Manhã.

Kebab & Festa

2011-06-25T14:05:00.004+01:00

o poster-suplemento do disco de estreia de Çuta Kebab & Party está pronto! E o disco vai ser a partir! Deveria ser tão importante como foi Buraka Som Sistema em 2006 quando trouxeram África (negra) de volta a Portugal. Agora é o "Arabesco" para relembrar que somos mais sarracenos que celtas!
Esta co-edição da Chili Com Carne e da Faca Monstro vai ser lançado na Trem Azul, na Festa Laica, dia 25 de Junho a partir das 22h. Poderá vir a ser algo assim:

Andrew Keen : The Cult of the amateur (Doubleday; 2007)

2011-06-20T10:01:00.006+01:00

Eis um livro reaccionário sobre a Internet, em especial sobre a web 0.2 e a forma como o mundo virtual se organizou ao ponto da revista Time na edição de 2006 ter considerado a personalidade do ano "TU"! "You", ou seja, todos nós que enchemos Wikipedia, Facebook, MySpace, Youtube de informação (real e ou enganosa) e que, segundo Keen, esta "democratização do mundo digital está a assaltar a nossa economia, cultura e valores". Segundo ele: "Os mais prestigiados jornais e revistas da actualidade, a indústria musical e cinematográfica são postos em causa por uma avalanche de conteúdos amadores criados pelos utilizadores das redes digitais. As receitas publicitárias tradicionais caem de forma acentuada com a oferta de anúncios grátis on-line; as cadeias de televisão são ameaçadas por canais de programação criados gratuitamente pelos utilizadores, de que o YouTube é o maior exemplo; a partilha de ficheiros e a pirataria digital devastam o negócio da música e atemorizam o cinema. Pior do que tudo isto, a cultura on-line do copy-paste – na qual a propriedade intelectual é facilmente trocada, descarregada e alterada – está a destruir os direitos de autor, espoliando artistas, autores, jornalistas, músicos, editores e produtores do fruto do seu trabalho criativo.
Num tempo de celebração do amadorismo, em que todas as pessoas, por pior informadas que estejam, podem publicar um blogue, disponibilizar um vídeo no YouTube ou mudar um artigo da Wikipedia, a distinção entre o profissional e o amador é perigosamente esbatida. Quando bloggers, podcasters ou videógrafos anónimos podem publicar sem os constrangimentos de padrões profissionais ou filtros editoriais, esbatem-se as fronteiras entre o verdadeiro e o imaginário."
Keen defende que um bom livro é um que tenha um editor por trás, como o caso do livro dele mas garanto que este deve ter sido o livro mais mal-escrito que li nos últimos tempos. Repetitivo e pouco estruturado, acaba por ser uma literatura tão "light" como a dos amadores que escrevem para as "vanity press" como Lulu.com, Papiro, Chiado, etc...
Todos os exemplos que Keen aponta, como carreiras destruídas pelo impacto mediático de um vídeo no Youtube, são realmente preocupantes. É verdade que é mais fácil um jornalista ser preso de que um bloguista irresponsável. É verdade que não sabemos se uma multinacional não estará a pagar a alguém para escrever bem sobre um gelado dos anos 80s provocando um reaparecimento desse produto. Já sabemos que as empresas e publicistas usam o sistema "viral" da Internet para vender produtos sob a forma de uma opinião de uma simples pessoa que têm um blogue. Etc... Mas há três coisas que Keen não consegue compreender porque ele é tão básico e sectário como aqueles que critica.
Primeiro, não desenvolve nenhuma teoria nova e passa 200 páginas a queixar-se quando o resumo que fiz copy/ paste do sítio da editora portuguesa onde foi publicado, resume de facto tudo o que ele escreve no livro inteiro. Não há mais nada. Ok, ainda há algo mais! Mas já ultrapassa as marcas do razoável com uma crítica aos jogos de Poker e à pornografia na 'Net...
Segundo, Keen esquece que graças à anarquia da 'Net um puto nos Trás-os-montes (ou do Iowa, uma vez que o livro todo ele é americano-cêntrico) pode ver o mítico filme Un chien andalou no Youtube porque em Portugal só há uma Cinemateca e as salas de cinema pelo resto do país foram destruídas pela oferta monocultural dos filmes da Lusomundo - como será no Iowa?
E terceiro, a decadência da nossa cultura não surgiu porque os amadores deram cabo dela, graças às suas "piratarias" e conteúdos gratis, que estão a levar ao fim dos jornais, discotecas como a Tower Records, livrarias, a indústria de Holywood, rádio, TV ou a pesquisa académica. A questão já é muito anterior: a ganância das indústras "culturais" que resultou numa bolha especulativa prestes a arrebentar é culpada há muitas décadas. São estas indústrias para nos fazerem engolir produtos de má qualidade gstam mais dinheiro em Marketing e promoção fazendo com que CD custe 20 euros ou um livro medíocre custe 17 euros (como é o caso da edição portuguesa deste livro!), ou 6 euros por um bilhete de um filme "template" de outros mil filmes já vistos. São as mesmas que fizeram da TV e da Rádio e outros meios de comunicação os SEUS meios de comunicação para nos bombardear com lixo como U2 ou Editors ou Lady Gaga.
Entre uma playlist de uma rádio controlada por 4 editoras fonográficas multinacionais ou um podcast de um puto que tenha seleccionado só bandas de Metal e músicas sobre peidos o que é pior?
A 'net está a mudar-nos, é certo mas um lado positivo é agora vemos e ouvimos o que queremos - ou pelo menos o que procuramos. Não preciso de um crítico do Imbecilón a tentar vender um Britpop de forma tão subreptícia como um "reviewer" manhoso da amazon.com. Keen defende que só se consegue fazer bons produtos culturais se houver intermediários - profissionais com experiência como editores, produtores, promotores, revisores, etc... Profissionais esses que tendem a desaparecer quando todos nós estamos a oferecer e gerar produtos na 'net que valem zero Euros. E que ao ser tudo digital e barato a qualidade dos produtos também serão menores que obras como o Dark Side of the Moon. Mas a revolução digital não é só distribuição de conteúdos passa também por formas de produção que já não precisam de um estúdio carríssimo. E a música lo-fi dos ex-mendingos Konono Nº1 são menos psicadélicos ou interessantes que os Pink Floyd? Não acho...
Claro que nem todos os "amadores" poderão ser Kafka ou Pessoa. Curiosamente estes dois autores não precisaram de intermediários para escreverem alguns dos textos literários mais importantes do século XX. Nem foi a Academia que os criou - à parte, a Academia não gera obras artísticas só as valida e geralmente tarde demais. É certo que foram os intermediários que deram "voz" ao Kafka (que ao morrer queria a sua obra destruída) e ao Pessoa, que pouco publicou em vida. Da mesma forma que estes intermediários deram "voz" a este pobre livro de Keen.

Rui Eduardo Paes: "Cyber-Parker" (Hugin; 1999)

2011-06-14T11:05:00.005+01:00

É sempre um prazer conseguir arranjar mais um livro do REP! Quem não sabe porquê que leia isto. Desta vez apanhei no stand da Letra Livre na paradoxal Feira do Livro de Lisboa.
Este é o terceiro livro de recolhas ensaístas, entrevistas e resenhas críticas de REP. Mais um híbrido (assumido logo no ínicio do livro) que será apanágio nos títulos futuros do autor, em que temos um ensaio sobre morte e desejo na Música (muito interessante!), um abordagem à Música espanhola - mas que só se fica por dois nomes: Fátima Miranda e Victor Nubla -, outro ensaio sobre Live-Electronics, um artigo sobre música com o advento da Internet e uma listagem crítca de discos de projectos portugueses.
A fragmentação dos temas e dos esquemas literários (só acho a carta de Sei Miguel dispensável) de longe tiram o interesse do livro como um todo. Os ensaios são importantes de ler para qualquer pessoa que se interesse por Arte ou Cultura, as "listagens portuguesas" acabam por compilar informação sobre um tipo de música que será difícil acompanhar quanto mais documentá-la e fazer dela História. O que o REP merecia era um reedição destes seus 5 livros mas desta vez com uma separação de águas, reestruturação dos artigos por temas ou por tipos de escrita para se chegar a uma coerência formal para cada livro. E já agora numa reedição seria bom arranjar capas menos podres... Quem é que vai querer fazer isso?

Fuck Tony!

2011-06-12T18:05:00.006+01:00

Amigos & amigas & tamagoshis & Amigochis:
Porque o dia de Sto António não deve ser só turístico canibal e casamentos apadrinhados por mais um cristão idiota

Domingo a partir das 19h até às horas que nos chatearmos vamos montar no Largo da Achada o
Comix Bar

O conceito é simples: na compra de uma banda desenhada (livro / revista) oferecemos BAR ABERTO!!!
Apareçam se quiserem ter um abrigo da orgia de urina e vómito que acontece nas outras ruas
...
O ano passado foi assim

Piolho Romântico & Gingão

2011-06-11T09:04:00.000+01:00

Lá porque não há resenhas a discos manhosos não quer dizer que ando parado... Esta é uma das duas ilustrações que fiz entretanto para a "revista" de poesia portuense Piolho, dirigida por A. de Silva O. e as suas Edições Mortas. É tão raro pedirem-me desenhos que ficou sempre feliz por mais estranhos que sejam os pedidos... ou os resultados. Creio que prá semana já estará à venda.

Nick Spencer, Scott Forbes, Jorge Coelho, Marley Zarcone : "Forgetless" (Shadow Line / Image; 2010)

2011-05-31T12:52:00.000+01:00

Se há "masters" em entretenimento é vivem quase todos nos EUA. Por mais repúdio que aquele continente / nação nos possa dar, infelizmente temos de engolir o facto que é lá que há argumentistas que nos fazem passar um bom bocado! É o caso desta bd, pré-publicada em formato "comic-book" (5 números em 2009) e mais tarde compilada em livro. Escrevo dele apenas porque participa o Camarada Coelho, com o qual já fiz algumas bds em conjunto ou que já participou no MdC.
Começamos pelos desenho ou melhor desenhos porque participam três ilustradores diferentes para episódios diferentes da "série". Zarcone cuida de uma bd de três hipsters suburbanos desesperados para sairem para Nova Iorque, cidade onde "as coisas acontecem". Forbes e Coelho cuidam da estória principal, o primeiro mais focado numa agência de modelos que serve de cobertura para uma agência de assassinas (ideia que lembra Glamorama de Breat Easton Ellis) em colisão com amadores de pornografia bizarra - dois putos que fodem tudo e um pivot que se veste de coala! Na realidade nem se percebe muito bem - sobretudo quando as personagens começam a colidir os seus percursos - porque Coelho ficou com aquele segmento ou Forbes com outro. Na realidade isto têm haver com razões pragmáticas de produção, pois até nos EUA a crise no sector da bd há muito que criou situações de "precariedade laboral". Ao que parece em formato "comic" a remuneração, mesmo na grande Image, é pouca (ou nenhuma?), e tal como tenho entretanto apresentado por aí, os modelos de produção podem passar por esta divisão de episódios desenhados por autores diferentes invés de toda a bd ser desenhada apenas um desenhador sobrecarregado e carenciado. Divide-se o mal pelas aldeias! Claro que o produto final poderá ter algum efeito nocivo. Acho o estilo de Forbes plástico, "photoshopado", totalmente artificial e relevador de um desenhador medíocre. E que realmente entra em colisão com as partes de Coelho, desenhador que consegue um compromisso entre o "realista" e "caricatural" (como Will Eisner idealizou para a bd), para além de como autor de bd, sabe elaborar páginas bem compostas de dinamismo / movimento / acção / velocidade - características típicas dos "comics" norte-americanos. Quanto a Zarcone, ainda a apalpar terreno entre Paul Poppe ou Adrian Tomine, não choca.
Ignorando as difrenças estílisticas do desenho, vamos ao que interessa: uma estória desvairada em ritmo de encontros e desencontros, enganos e coincidências que se vão formando num mundo obcecado por sexo desviante e aventura transmitida em banda larga. A parte de Zarcone é o contrário, nada se passa nos subúrbios excepto modorra. No final existe uma discoteca / festa, a "Forgetless" que servirá de cenário comum para os quatro vectores-personagens. Meio-estória-de-crime, meio-crítica-de-costumes, apesar de toda a fantasia urbana de modelos-assassinas-a-soldo é bastante convincente e divertido. E é isto que nós queremos de um "comic-book"...
Gracias Coelho pelo livro! E parabéns atrasados!

Com passado...

2011-05-31T11:07:00.001+01:00

Uma prancha minha na exposição Futuro Primitivo - projecto de "DJing narrativo" publicado pela Chili Com Carne. A exposição está patente no Festival de BD de Beja até 12 de Junho.
Curiosidade, esta bd foi originalmente publicada no zine Osso da Pilinha #3 (2003) e recuperada para esta antologia que trata do pós-apocalípse.

Porque eu vivo para a música (2)

2011-05-30T14:40:00.003+01:00

E sem saber de nada "participo" no último álbum do sueco Melanie Is Demented - se calhar ele curtiu a bd que fiz sobre o nosso primeiro encontro... Na faixa 10, SVERIGE ÄR ÄNTLIGEN RASISTISKT feat. Sexist Nigga With An Attitude, do disco online (não existe versão em CD ou vinil) Melanie är Demented, sou "samplado" numa edição do Invisual em que apresento uma música do Melanie...
O álbum têm de ser pago, o dinheiro será para as drogas legais e ilegais deste rapazola mamado... por isso só boas razões para pagar por uma coisa tão imaterial como ficheiros mp3. Se desconfiarem da qualidade desta "one-man band" saquem os EPs gratuitos que tem no sitío oficial para ouvirem e perceberem se curtem ou não. É um álbum mais calmo que o habitual e todo cantado em sueco. Eu que já não suporto Pop/Rock acho fixe... e não digo isto por ter "participado"!

Porque eu vivo para a música

2011-05-19T11:33:00.005+01:00

Pois é! Voltei a escrever para revistas de metaleiros! Enquanto não há uma nova Underworld ou algo pujante, passei a ter uma secção numa revista online, a Infektion Magazine - exacto, com K, boy!!! A secção chama-se Infecção Urinária de Marte - o logotipo da secção foi feito pelos metálicos da revista - que começa no terceiro número da publicação por divulgar o excelente Deliverance dos Stealing Orchestra.
Lobby por lobby, também fiz a minha primeira obrita sonora com a "orquestra do gamanço" para a banda sonora da nova antologia da Chili Com Carne, Futuro Primitivo, que também servirá de banda sonora para a exposição a rolar pelo planeta - a começar já pelo Festival de BD de Beja no final do mês, seguindo depois para Roma, Helsínquia. Mälmo, e talvez EUA e Brasil. O disco (também só acessível online) pode ser descarregado gratuitamente no blogue oficial da net-label You Are Not Stealing Records.

Got some points over there...

2011-05-17T18:47:00.000+01:00

Duía & boy & valentes gráficos!

2011-05-14T11:00:00.002+01:00

foto de Martin

tudo em Punta Umbria perdidos entre poetas toscos e bonecos de cidadãos séniores!

Hipster! (2)

2011-04-16T13:17:00.005+01:00

Momus : Voyager (Creation; 1992)

Momus é um subversivo no mundo Pop - as letras fortemente "literárias", os problemas em tribunais, etc... - na linha do Serge Gainsbourg (1928-1991) mas com muito menos fama. Uma espécie de Gainsbourg dos "indies". Conheço muito mal este senhor, dos poucos artistas que usa uma pala por necessidade (apanhou uma infecção em águas gregas), achando temas simplesmente brilhantes no álbum Ping pong (Satyricon; 1997) como Space Jews (qualquer israelita deveria cortar os pulsos depois de ouvir esta música) ou My Kindly Friend the Censor.

Arranjei este Voyager a 4 euros na Feira da Ladra mas é uma seca nos trilhos de Dance Music em que se percebe mal as letras - ou pelo menos não consigo estar atento o suficiente para as ouvir. Como soa a Pet Shop Boys nem me vou dar ao luxo de ouvir mais vezes...

A cavalo dado não se olha o dente... e de coelho o que se faz!?

2011-04-06T14:40:00.001+01:00

Selkkaus : Tarkkailla ja rangaista (Molotov + Prole; 2002)

Fim-de-semana louco na Feira do Jeco!!! E por mais estranho que pareça chegou-me um CD-R de uma banda punk finlandesa! Cortesia do sr. Coelho! É um disco de Punk Biesta de voz ranhosa que por acaso não é o óbvio 4 por 4 de sempre. Há faixas que entram em campos dramáticos quase que "Góticos", festivos pseudo-Ska, distorcidos Noise Rock ma non troppo, enfim... é Punk Rock em finlandês, se calhar até melhor que é a média mas porra, o Punk Rock já é tão dinossauro como o Prog que criticavam, porque raios o Coelhón acha que gostaria de ouvir isto!? Disse-me que noutros discos os Sekkkaus lembravam Ratos de Porão - uma lógica que não é nada estranha ao Hardcore finlandês - tudo bem, mas porque raios quero eu isto!? 'Tá tudo doido!

Europa aborrecida

2011-03-27T17:57:00.004+01:00

desculpem aqueles que esperam novas neste blogue desde Setembro do ano passado!

andei a acabar de desenhar bds para o livro da CCC Freak tour. Mesmo os discos adquiridos na viagem entraram no livro como resenhas críticas (tipo tiras) - o único que tinha a certeza que não entraria no livro era o dos Depth Affect por isso já aqui foi divulgado. o livro da tour tornou-se numa espécie de guia de espaços alternativos na Europa do que um verdadeiro caderno de viagem.

os lançamentos estão preparados para Lisboa na Map Design (Alameda) e para o Porto na Feira do Jeco, uma feira de edição independente.

Jorge Lima Barreto : "O Siamês, Telefax, Stradivarius" (Campo das Letras, 1997)

2011-03-26T17:24:00.001Z

Não vale a pena ficar assustado com este livro pelos desenhos horrorosos do Vítor Rua, pelo "copyright" da SPA na ficha técnica ou da fotografia de Jorge Lima Barreto a segurar um gato (siamês) - Cliché Fotográfico de Todo o Escritor na Badana do Livro Nº1.
Publicado em 1997 apresenta-se quase como um livro de aforismos, em que Barreto recolheu uma série de frases / textos sobre música e os mass media. Quase poderia ser apontado como um livro preguiçoso mas nesse caso devemos perguntar ao acusador se seria capaz de ler e organizar toda a informação de autores como Adorno, William S. Burroughs, Jacques Lacan, etc... e editá-la como Barreto fez numa tentativa pós-moderna de escrita, admitida logo na Introdução.
A leitura deste volume é excitante para qualquer melómano ou qualquer pessoa que se interesse por música para além daquilo que papa como mínimo denominador comum da rádio, TV e FNACs. São apontamentos que exigem reflexão de parágrafo a parágrafo porque questionam a tempo inteiro como, aonde e porquê que ouvimos música - e já agora, qual a música é que ouvimos.
Sendo de 1997 há claro uma ou duas situações que não consegue prever como a desmaterialização da música do formato "disco" e a inflação dos concertos. Afimar-se algures no livro que os concertos deixarão de existir ou de ter representatividade face à imposição do formato "disco" pelas indústrias fonográficas. É divertido reparar que foi o contrário que aconteceu entretanto com o advento da Internet. Os discos como formato físico desapareceram em Ipods e computadores que são buracos negros de música (música fútil que não necessita de imagem, créditos, informações de qualquer espécie) e os concertos afirmaram-se como o negócio mais importante da indústria - com a Madonna, em 2007, a negociar o seu contrato milionário não com uma editora (como acontecia no passado) mas com uma produtora de concertos.
O livro acerta noutros pontos, não se preocupem, e dá comida para o cérebro tal como uma assinatura anual da The Wire, só não é tão bonito como a excelente revista britânica.
Talvez por isso que tenha tido um triste fim, como aliás todos os poucos que importam publicados em Portugal, ou seja, a sua editora faliu há 2 anos e com isso o seu acesso de origem - têm piada sugerir que o aspecto manhoso do livro tenha levado a editora à falência, não têm? O meu exemplar encontrei no "anarca-alfarrabista" Utopia (no Porto), entretanto já me cruzei com outros exemplares por aí e na 'net. Aproveitem se o encontrarem...

Boring Europa

2011-03-25T16:25:00.004Z

primeiro volume nova colecção da Chili Com Carne, LowCCCost, dedicada a livros de viagens

# de Ana Ribeiro, Joana Pires, Marcos Farrajota, Ricardo Martins e Sílvia Rodrigues

em Espanha, Itália, Eslovénia, Sérvia, Áustria, Alemanha e França

8000 km / 15 dias

sobre a tour europeia da Chili Com Carne realizada entre 1 e 15 de Setembro 2010 nas cidades de Valência, Bolonha, Ljubjana, Pancevo, Graz, Berlim, Poitiers e Vigo.

participações especiais de Karol Pyrcik, Jorge Parras, Martin López Lam, Jakob Klemencic, Aleksandar Zograf, Simon Vuckovic, Vuk Palibrk, Christina Casnellie, Andrea Bruno, Igor Hofbauer, Edda Strobl, Helmut Kaplan, Pilas versus Nanvaz, e ainda com Gasper Rus, David Krancan, Matej de Cecco, Matej Lavrencic, Katie Woznicki, Letac, Boris Stanic e Johana Marcade nas comic jams feitas em Ljubljana e Pancevo.

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banda sonora gratuita em linha: "A Grande Explosão" de Ghuna X via Phonotactics #### 128 p. 23 x 16,5 cm impressas a azul escuro, capa impressa a branco sobre cartolina Dali bluemarine 285 gr com badanas

ISBN: 978-989-8363-11-4 #####

PVP: 10 eur. 50% para sócios, lojas e jornalistas (aceitam-se encomendas) à venda no sítio da CCC, Trem Azul, Fábrica Features, Utopia, B Shop (CCB), CDgo.com, Matéria Prima, Letra Livre (ZDB) e Mundo Fantasma

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sobre o livro: a tournê europeia Spreading Chili Com Carne Sauce in Boring Europa tinha como objectivo principal divulgar o trabalho da Associação e dos seus artistas. Até pode parecer um acto desesperado de querer mostrar "à força" o nosso trabalho mas, desde sempre, a CCC trabalhou com projectos e autores estrangeiros – Mutate & Survive, Mike Diana, Greetings from Cartoonia, MASSIVE, Festival Crack, etc... O problema é que quase nunca vemos estes nossos amigos, dada a solidão imposta pela nossa posição periférica. Fomos dizer "olá" ao pessoal amigo! E aos que só comunicávamos por correio! E, claro, conhecer malta nova! Fomos percorrer 8000 Km de Europa em 15 dias oferecendo um pacote completo de cultura underground portuguesa a quem nos recebesse: concertos de R- e Ghuna X, festa animada com o unDJ MMMNNNRRRG, exposição de impressões e serigrafias, e, claro, uma enorme selecção de zines, livros e discos independentes. Em troca queríamos apenas simples alojamento, comida (se fosse possível à organização) e dinheiro das entradas para os espectáculos. Se os punks e metaleiros fazem isto porque não podemos fazer a mesma coisa com livros? Get in the van! Decidimos chamar a coisa de boring, pelo sim pelo não, porque vivemos numa uniformização cultural capitalista à escala global - como tão bem ironiza Jakob Klemencic algures no livro - em que as identidades nacionais ficaram reduzidas a meia dúzia de artefactos rurais e rituais anacrónicos prontos para serem vampirizados pelos comportamentos fotográficos dos “turistas = terroristas”. Desde o início pensámos que só podia ser bom editar um livro com os desenhos dos viajantes - um relato on the road das pessoas com quem nos cruzámos, das cidades e dos países que visitámos, etc... Era impossível de falhar: seis pessoas a desenhar, seis livros de esboços fundidos num livro "oficial". Pura ingenuidade! A excitação de conduzir, o esforço físico de alguns trajectos, a desistência da Sílvia Rodrigues, logo ao terceiro dia, e a falta de confiança em desenhar da maior parte dos participantes deixou-nos apenas com UM caderno de esboços da Ana Ribeiro. Todas as outras participações tiveram de ser feitas à posteriori, complicando com os prazos pessoais e profissionais de quem gozou estas férias diferentes. Juntámos textos, BDs, desenhos “acabados” bem como “esboços” da Ana Ribeiro, Joana Pires, Marcos Farrajota, Ricardo Martins e Sílvia Rodrigues; e bds de autores estrangeiros que relatam a recepção da nossa “caravana” - Jorge Parras, Martin López Lam, Jakob Klemencic, Aleksandar Zograf, Vuk Palibrk e Christina Casnellie. Outros cederam-nos desenhos ou bds sobre viagens para enriquecer esta edição - Andrea Bruno, Igor Hofbauer, Edda Strobl, Helmut Kaplan, Pilas versus Nanvaz. Compilámos as melhores BDs-cadáver-esquisitos ou comic jams feitas em Ljubljana e Pancevo - são bds feitas numa sessão com várias pessoas em que cada um desenha uma vinheta continuando o trabalho dos anteriores perdendo-se sempre o controlo do avanço da “estória”. Em "Lissabon", a Karol Pyrcik ficou a tomar conta das gatas do Marcos e da Joana, e a fazer um diário gráfico sobre a sua estadia, contrapondo as nossas visões, mas fez batota e produziu umas divertidas ilustrações sobre futilidades lisboetas e quotidianas.

Criámos um inovador “Frankenstein comix” ou uma Babel impressa? Em breve teremos reacções a este livro. Esperamos ter surpresas exteriores tão agradáveis como as que tivemos quando chegávamos aos sítios durante a digressão. #######

Apoios (tour e livro): GRRR Program + Centro Cultural de Pancevo, IPJ, MMMNNNRRRG e Neurotitan

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Historial: Realização da tour Spreading Chili Sauce around Boring Europa (1-15 Set) ... Lançamento 27 de Março na MapDesign (Lisboa) e 2 de Abril na Feira do Jeco (10 anos dos Maus Hábitos) ... Cabaz Underground (sorteio dia 3 de Abril nos Maus Hábitos) ...

exemplos de páginas:

Trust

2011-03-15T15:47:00.001Z

Uma ida à Carbono para colar um certo belo cartaz fez-me disparar o sentido consumista há muito adormecido. Mas nada de CD's de 10 euros ou vinis de 5eur... nã! Fui ao refugo dos CD's a 2,5 eur que a loja nem se dá ao trabalho de guardar a rodela fora da caixa. E encontrei na secção Metal/Goth umas coisas bizarras que me puxavam prá nostalgia do Rock Industrial dos anos 90. Não resisti em comprar 4 CD's por causa:
a) da editora: Afterburn : WaxTrax! Records '94 and beyond (WaxTrax / TVT; 1994), compilação com os meus queridos KMFDM, e Pig, Die Warzau, Chris Connelly, e mais conhecido ainda Underworld e Richard H. Kirk (Cabaret Voltaire). A WaxTrax! foi uma editora que lançou os mamados do electro-industrial norte-americano (de Chicago) que produziram obras inesquecíveis ou pelo menos os melhores nomes de bandas como Revolting Cocks ou 1000 Homo DJ's. Também levavam para a América licenças de disco do melhor que se produzia na Europa como Laibach ou Front 242. No príncipio dos anos 90, com a explosão da "música alternativa", os artistas começaram a fugir da WaxTrax para irem para editoras "majors" (e no caminho a lixarem-se com isso, como aconteceu com os Melvins ou os Butthole Surfers) deixando as editoras "indies" à rasca, ou seja, sem os artistas que vendiam melhor. A TVT comprou a WaxTrax e passou a meter toda a música electrónica nesta "label", sobretudo licenças da Warp para os EUA. Esta compilação é disso resultado, entre o Electro-Rock-Industrial de marca como os KMFDM (que procurava) saltam os beats limpos e bem-comportados de Mark Franklin, B-12,... Talvez este foi o epitáfio da "label", acertei na mouche!
b) do nome: Vómito Negro seria um nome de banda que vale comprar só pelo nome... seria suficiente! Vale 2,5 eur! Mas comprei que conhecia o nome destes belgas nos velhos tempos embora não me lembre de alguma vez os ter escutado. Bom... tive de os experimentar tal como se experimentam drogas novas... The New Drug (Antler Subway; 1991) é o quarto álbum desta banda electro-industrial que baseia-se nos Cabaret Voltaire e salta para as linhas posteriores de exploração dos conterrâneos Front 242 ou dos Skinny Puppy. As faixas dividem-se EBM de primórdios e em Dark Ambients. Tem força dramática para não se querer dançar...
c) da capa: ia jurar que à primeira vista que Also sprach Johann Paul II (A.M.D.G.; 1997) de 300.000 V.K., seria uma banda de Power-Metal cristão. Fiquei banzado com esta capa do papa-porco-polaco e a contra-capa com o tipo vestido de armadura!? Como é possível tal obra? Como ficar admirado? Ainda há pouco tempo fizeram um musical dedicado ao Papa morto e eque esteve em exibição em Lisboa porque não um CD de... Techno!? Algures vi uma referência ao NSK e percebi que havia dedo dos Laibach por aqui. Investigações posteriores confirmaram isso, é um projecto paralelo de alguns membros do grupo esloveno que neste segundo disco fazem um Techno Trance tão chato como o Techno Trance geralmente é. No meio é identificável alguns maneirismos militares de Laibach mas basicamente é uma bosta musical total. Dedica-se ao triunfo do Cristianismo, ao Nietzsche, ao Richard Strauss e a Zaratustra mas os sinais "iconoclastas" são dificeis de identificar deixando no fim sem paciência para os decifrar. Certo mesmo é que ei-de oferecer este CD a alguém que curta Deus e isso tudo...
d) da imagem da banda: os Skin Chamber mal sabia que era um projecto paralelo dos Controlled Bleeding, projecto mítico q.b. já editado em Portugal na Fast Forward e nos CDs da colecção Antibothis. Este álbum de estreia - só haveria mais outro álbum - Wound (Roadrunner; 1991) tem umas fotos homoeróticas da banda com os dois tipos em tronco nu ou em couro num ambiente de garagem / fábrica abandonada. Coisa paneleirota mas a indicar o Industrial, tipo Tom of Finland com ferrugem que receava a ser aldrabado pró EBM. Mas não! O som é uma brutalidade Industrial-Metal mais próxima e pesada de Godflesh do que Ministry e tão lenta e "mantrica" como Swans. Apesar destas balizas não é um disco para ser desprezado porque é como se fosse Grindcore em slowmotion!!!

Hipster!

2011-03-10T12:02:00.000Z

Estive no Porto algumas semanas e claro que aproveitei para ir a lojas à séria porque como toda a gente sabe não há disso em Lisboa. Uma que fui é a CDGO.com que estão sempre a despachar a preços fixes discos hipsters que os hipsters já não curtem mas desta vez não encontrei nada excepto este DVD, Sound Mirrors : Videos + Remixes (Ninja Tune; 2006) dos Coldcut. Custou uns 10 euros o que é barato se pensarmos que é DVD mais CD... E curti os gajos quando vieram cá tocar... E é da Ninja Tunes, caramba!

Seja o DVD ou o CD das remisturas ambos começam bem com o tema True Skool (com voz de Roots Manuva) e percebe-se porque os Coldcut são os Mestres de beats post-House ou de house tribalistas digitais (?) só que o álbum vai variando em altos e baixos estranhos, incoerentes e falsos. Há temas de belezas artificiais enfadonhas, vai continuamente perdendo o "Groove Black" e é isso mesmo... o disco vai ficando esbranquiçado! Para Mestres da técnica de corta-e-costura (Hip Hop) é preciso ser mestre para juntar cromos como Jon Spencer, Roots Manuva, Saul Williams e não sair nada de jeito. Talvez por isso tenham tentado disfarçar as músicas pedindo vídeos que fugissem ao habitual "video-promocional" e entrassem num campo mais artístico. Só num vídeo é que aparecem os Coldcut e Manuva, True Skool - porque será? porque é um bom tema! É óbviamente um single! E por isso mereceu um vídeo promocional...

Os vídeos são ilustrações das músicas com a tal vantagem de não incluírem os stars e músicos. Assim não temos de ver palhaçadas e farsolices destes artistas a quererem-nos entreter durante 3 minutos e tal. Alguns dos filmes roçam a abstração (Sound Mirrors pelos Up the resolution), outros criam narrativas (Mr. Nichols que é um reaproveitamento de um filme de Andreas Riiser) e muitos são filmes de animação, em que destaco o divertido This Island Earth de Joel Trussell que já trabalhou no igualmente divertido vídeo War Photographer de Jason Forrest. No total há uma mensagem política de descontentamento "fim-de-Bush" / "pré-Obama" mas fazer música de dança (club, soul, r'n'b, house) com uma mensagem política parece tão contraproducente como lamber os pés a um paraplégico.

As remisturas pouco adiantam aos originais, ou seja quando o tema é bom avança-se pouco, quando os temas são chatos nada aacontece mas também se dá o fenómeno de alguns casos as remisturas serem tão vulgares que até envergonham como uma mistura Big Beat (em 2006?) dos Qemist - creio que algumas delas já devem ser antigas mas ainda assim... Por fim, um disco de remisturas é sempre uma treta que só poderá interessar os DJ's, ou só deve mesmo ser editado isoladamente, maxi a maxi, single a single mas nunca compilar em "álbum" porque soa a uma manta de retalhos sem sentido ou ordem.

O Povo Eleito de Deus

2011-02-28T12:32:00.000Z

Monotonix : Not Yet (Drag City; 2011)
São a melhor banda Rock ao vivo mas em disco são uma treta do pior. Garage banalíssimo com uma voz que irrita qualquer gajo. É um formato simples: bateria + voz + guitarra, funciona com a pica que têm especialmente ao vivo (mas já lá vamos) mas não estão a inventar a pólvora nem a invadir territórios novos - inevitável esta piada visto que são de Israel.
O concerto de 27 de Fevereiro na ZDB foi o concerto Rock mais divertido e hedonista que tive o prazer de assitir. Bem tentei fazer uma tira do Não 'Tavas lá!? mas queria meter tanta informação que desisti. Sucumbi à grande prova de Jahvé, foda-se! Mesmo circuncidado nunca serei Dele! Mas fazer o quê? Os gajos são o Cage do Garage! O 4'33" deles é quando montam o equipamento depois da primeira banda assim nas calmas a a falarem hebraíco alto enquanto o público espera e desmaia - é verdade houve um puto que desmaiou antes do concerto começar com a bebedeira e o calor dos focos de luz apontados para o público. São os La Fura Del Baus do Garage quando a banda desloca-se pelo espaço onde tocam, a dada altura até num espaço rídiculo como a sala de espetáculos da ZDB consegui-me perder para ir comprar cervejas. Atordoado lá descubro a porta e cruzo-me com o vocalista inundado em suor e só com boxers e sapatilhas a cantar. São os "soundscape" do Rock porque um concerto dos Monotonix os amplificadores da voz e da guitarra não andam com eles, como é óbvio. Ficam no palco mas a bateria essa ouve-se por onde anda. A dada altura a banda foi para fora da sala, lá dentro só se ouvia voz e guitarra. O público que acompnahdo a marcha non-sense da banda só podia estara a ouvir a bateria. A festa de um concertos deste trio é tal que num Domingo à noite parecia que não ia haver um amanhã, de repente parecia tudo possível naquela noite... ao ponto que houve um momento de Rock de Arena quando vocalista a tocar bateria segurado no ar (ele e a bateria) por 15 almas do público. No final, um puto ficou a tocar bateria (já desfeita) em forma de desafio para a banda voltar... Nada aconteceu. O anti-climax perfeito!
Comprei o disco porque queria uma recordação física do evento já que os bilhetes da ZDB são despersonalizados. E para apoiar uma banda que anda em tournê há 5 anos - desde o Boring Europa que percebi o quanto é importante comprar o mershandising às bandas... Mantenho este disco medíocre por causa disso.

Perkele!

2011-02-17T11:33:00.006Z

Descobri ontem que no livro Jarno Markuksen Kauneimmat (Huuda Huuda; 2010) sou retratado numa situação hilariante durante a minha primeira visita à escandinávia, nomeadamente à Finlândia, ao Festival de BD de Helsínquia, em 2004. Foi uma visita bastante estranha em acontecimentos mas talvez o mais "público" foi o facto de ter ficado fechado no recinto do Festival até às tantas da manhã.
Um dos organizadores lembrou-se de ser porreiro e convidar pessoas ligadas ao festival a irem beber um vinho branco no sítio do Festival, só que entretanto o homem ficou grosso, desapareceu com as chaves do edíficio deixando cerca de 15 pessoas fechadas, entre elas eu e o Jarno Latva-Nikkola. Fui eu e o jornalista Harri Römpötti que dê-mos conta do facto de estarmos fechados. Bom... subi, fui ver se ainda havia garrafas de vinho no frigorífico e anunciei que havia "boas e más notícias": a má era que estavamos fechados e a boa é que ainda havia vinho. Em 15 minutos tudo se desmanchou! Se ao início os finlandeses estavam com uma postura super-controlada, ou seja, não se fumava dentro do recinto, ia-se à porta fazer isso, quando se ia à porta era preciso ter cuidado mas pessoas não entrarem porque o edíficio era do Estado logo se um cidadão conseguir entrar tem todo esse direito estar lá dentro porque é um edifício público (democracia à séria!). Depois do meu anúncio, pessoas e coisas começaram a cair, miúdas começaram a gritar, começamos a fumar dentro do edifício e claro acabamos com as garrafas até o tal gajo aparecer todo podre e a perguntar "o que vocês estão a fazer cá dentro?". É por isto e muito mais que gosto da Finlândia!
Por acaso não me lembro do Jarno nesta situação... até que li o seu novo livro, hilariante como sempre, e encontrei uma bd sobre esta desaventura... Achei mesmo estranho ele relatar algo assim (ou será que acontece todos festivais? hahahaha) e perguntei-lhe por isso. Pelos vistos sou o gajo barbudo com uma máquina fotográfica que aparece na última vinheta da primeira página e na quinta da segunda. Lembro-me de levar máquina (tanto que as fotos foram usadas pelo Marko Turunen sobre este episódio) mas da barba não me lembro... E ele exagerou os factos na bd, ou isso ou também estava bêbado!

The caribbean and norwegian black metal alliance

2011-02-14T11:04:00.000Z

Metal Sucks voltou alimentar o blogue com fotos de metaleiros falhados!
obrigado Dra. Zarzanga!

Simplista, biznessman mas acertado...

2011-02-12T12:21:00.000Z

Loverboys

2011-02-08T11:48:00.003Z

Ei! Não é a primeira vez que sou fotografado por alguém profissional... Em 1999, a Rita Carmo fez uma sessão fotográfica comigo e o João Fazenda para a promoção das bd's do "Loverboy" no jornal Blitz.
O resto é História: falhamos um prazo de entrega e o Blitz deu-nos com os pés, dizendo que estavam a publicar as últimas páginas antes dos autores terem desaparecido numa floresta italiana - o Fazenda na realidade é que falhou o prazo indo de férias para Itália esquecendo-se de entregar pranchas para as semanas que estaria fora. A ideia dos autores desaparecidos era um ripanço total à ideia do filme Blair Witch Project que estreou nessa altura... Na realidade os tipos deviam estar loucos para nos despachar das páginas do jornal porque a estória que estava a desenvolver era uma espécie de "Manoel de Oliveira em LSD" - que deu no livro Loverboy (...) muda mas fica igual (...) (Polvo; 2001) - onde nada se passava a não ser pessoal a andar de um lado para o outro após terem tomarem ácidos num acampamento selvagem. Substituiram-nos mais tarde pelo inócuo Superfuzz, granda-treta!
Pelo menos tudo foi divertido: a sessão fotográfica (o sorriso não é forçado!) e a bd mamada estava mesmoa a ser publicada semanalmente sem nada de relevante estar a acontecer... acho que se pode ainda considerar esta bd de "experimental" mesmo que o "Loverboy" fosse um produto comercial. Ainda me lembro do Fazenda perguntar-me ao telefone "o que achas que isto quer dizer?", sobre o facto de terem escrito uma caixa de texto sobre termos "desaparecido e que eram as últimas pranchas a serem publicadas". Hahahahahaha
Recentemente encontrei a Rita Carmo na inauguração da Tinta nos Nervos - daí a recuperação destas memórias parvas + foto. Uma coisa curiosa que ela disse foi que foi a inauguração no CCB com público mais eclético e com a maior presença de pais dos artistas... Com estórias assim é natural que os autores levem os pais ao CCB para mostrar que valeu a pena terem aguentado as asneiras dos filhos, certo?

Läjä Äijälä : "X" (Huuda Huuda; 2010)

2011-02-02T13:03:00.002Z

Custa-me dizer mal de algo finlandês mas há sempre excepções à regra. De um país exemplar em produção de bd e música, este álbum hiper-luxuoso que compila as bd pornográficas S/M de Läjä Äijälä são uma tremenda seca a vários níveis. O homem é uma instituição viva na Finlândia, conhecido sobretudo por ter sido o primeiro a gravar discos de música Industrial na Finlândia e sobretudo por ter criado o Hardcore finlandês, género musical ainda hoje respeitado pelo mundo fora, para além de muitas outras aventuras sonoras.
Nos anos 90 pelos vistos estava metido na cena S/M e fazia fanzines de bd que eram vendidos para Inglaterra. As 500 cópias desapareciam em duas semanas, reza a lenda, fazendo destas bd's verdadeiras curiosidades e peças de colecção para quem conhece o trabalho de Läjä. A Huuda Huuda, a melhor editora de bd finlandesa, trouxe ao descoberto as malditas bd's embaladas em capa dura de couro (claro), papel couché brilhante (ui!) e uma produção irrepreensível para qualquer fetichista.
A bizarria passa pelo uso de fatos latex, máscaras, apropriação da figura da Betty Page, entrada em mundos torturantes "cenobitas", um pouco de tortura aqui e urina acolá. No final, nada de escandaloso ou poderoso a nível de excitação sexual ou mental - e sempre ouvi dizer que é o cérebro o orgão sexual mais libinoso do corpo! Läjä não é um artista virtuoso nem um bruto, fica numa média estética que resulta num fanzine manhoso de 1993.
Este luxuoso livro é para quem caia num triângulo amoroso por Läjä, S/M e cultura finlandesa. Quem não estiver nessa formação, não vale meter-se nisto...

piple du rescaldo

2011-01-24T14:36:00.002Z

até ao final de Fevereiro está a exposição da Vera Marmelo na Trem Azul... são os retratos dos músicos e não-músicos do Festival Rescaldo.

Imbecilon

2011-01-21T10:10:00.000Z

Há várias razões de chamar o suplemento Ipsílon do jornal Público de "Imbecílon". Se calhar demasiadas mas o discurso não seria para explorar as falhas editoriais porque seriam sempre migalhas de algo superior que se instalou na sociedade portuguesa, nomeadamente o fenómeno terceiro-mundista que é a "fuga dos cérebros" - ou seja, os melhores talentos e intelectos a partirem para outros países onde possam ter uma maior realização profissional (monetária ou não). O Portugal Rural parece um estigma para sempre marcado neste país pobre, de fracos recursos, com incapacidade para investimento e inovação.
L.M.O. (Luís Miguel Oliveira) é crítico de Cinema neste suplemento e apesar do pobre-diabo não poder saber que na mesma semana que escrevia sobre um filme qualquer - Tu que vives - tinha inaugurado a exposição Tintas nos Nervos e que o seu colega de redacção José Marmeleira escrevia um artigo (menos inspirado que o habitual, por acaso) sobre a dita exposição, não impediu de fazer a relação anacrónica do filme ser "cartoon" ou "bd". Cartoon (cartum?) quer dizer piadas e anedotas, tudo bem, o filme parece ser pleno de anedotas pelo que li da resenha. BD para dizer a mesma coisa (piadas e anedotas) é imbecil e intolerável quando se mostra uma bd há muito livre do espartilho do humor e da caricatura. Mas se calhar cada um merece o têm, o L.M.O. merece estar neste suplemento cultural desconexo.

PS - ainda sobre o Público, jornal que comemora 20 anos em decadência - longe vão os tempos que era inovador e ousado - como é que na Segunda-Feira da inauguração da exposição, o artigo sobre a exposição consegue creditar o fotógrafo sem creditar os desenhos da Jucifer que eram a totalidade e foco total da fotografia publicada? Ou como nem se quer havia uma referência à autoria da obra fotografada no texto? Ao ler a legenda pensa-se que o desenho será do fotógrafo e não da autora. Não é uma lamechice o que digo, nem se reporta para a eterna insultada bd, infelizmente já vi isto acontecer com outras exposições, em que existe uma incidência sobre uma obra - e não sobre o espaço expositivo ou outros elementos - e quem fica creditado é o fotógrafo. No mínimo usa-se uma legenda para a obra fotografada... Um blogue-zine a ensinar jornalismo ao grande Público? Até parece um "cartoon"...

PPS - lembrei-me de outra nesta relação Público / BD / fuga de cérebros... para um jornal que há 20 anos apostou em bd (Pedro Cavalheiro, Vasco Colombo, ...) e na ilustração (as edições ilustradas quando inauguravam o Salão Lisboa ou a Ilustração Portuguesa) é engraçado que nunca se lembrou de falar no estado inerte da Bedeteca de Lisboa, desde 2006, quando a Câmara Municipal de Lisboa deixou cair a Ilustração Portuguesa. É estranho que nunca no Público se tenham questionado «olha, este ano ainda não fizemos uma edição ilustrada do jornal!?» Pelos vistos preferem a bedófilia homoerótica do Alix ao serviço comercial da Asa / LeYa...