Desconhecia totalmente este filme / documentário, The Punk Rock Movie, de Don Letts, originalmente de 1978 e entretanto com uma dezena de edições audio-visuais com capas terríveis - é o caso desta edição da JGS de 20__? - e o som falsificado com gravações de estúdio dos temas (idem com esta edição). Sim, na essência são gravações de concertos de Letts - o famoso DJ que solidificou a ligação do Punk aos sons jamaicanos - nos 100 dias de existência do The Roxy, mítico clube londrino de Punk Rock. 'Tá cá toda a gente da altura em performances quase sempre chatas, sobretudo os vocalistas que nunca sabem o que fazer quando não cantam. Aliás, percebe-se porque os Sex Pistols serão sempre os melhores desta colheita, Rotten está sempre a cantar e/ou a fazer caronhas, e isso ajuda imenso a ouvir Rock tosqueira! Depois há gajos a chutar heroína ou a auto-mutilarem-se no peito. Impressiona. Não convém estar a almoçar a ver isto. Curioso isto tudo, foi noutra era. Seguimos em frente!
quarta-feira, 31 de março de 2021
Punk DVD
Desconhecia totalmente este filme / documentário, The Punk Rock Movie, de Don Letts, originalmente de 1978 e entretanto com uma dezena de edições audio-visuais com capas terríveis - é o caso desta edição da JGS de 20__? - e o som falsificado com gravações de estúdio dos temas (idem com esta edição). Sim, na essência são gravações de concertos de Letts - o famoso DJ que solidificou a ligação do Punk aos sons jamaicanos - nos 100 dias de existência do The Roxy, mítico clube londrino de Punk Rock. 'Tá cá toda a gente da altura em performances quase sempre chatas, sobretudo os vocalistas que nunca sabem o que fazer quando não cantam. Aliás, percebe-se porque os Sex Pistols serão sempre os melhores desta colheita, Rotten está sempre a cantar e/ou a fazer caronhas, e isso ajuda imenso a ouvir Rock tosqueira! Depois há gajos a chutar heroína ou a auto-mutilarem-se no peito. Impressiona. Não convém estar a almoçar a ver isto. Curioso isto tudo, foi noutra era. Seguimos em frente!
Superturunen!!!!!!!!!!!!!!!!
Dekathlon é um dos seis gajos (?) de Circle a fazer Synth-pop-wave-whatever tal como há outros gajos da banda a fazerem outras mil e uma coisas... Prontos deu para isto. Be Safe / Comfort Zone (Fell Contact / 2019) é um 7" cor de laranja e isso é um ponto positivo. O outro ponto positivo é a capa do grande Marko Turunen, um autor de BD e ilustrador finlandês impossível de não amar. A música é abaixo de cão, ou o resultado quando ex-metaleiros se aborrecem, deixando um rastro de destruição que queima a vida, a arte e tudo o mais o que interessa. Vão ouvir Human League ou Depeche Mode invés, aqui perde-se tempo, pouco.. porque é um single.
terça-feira, 23 de março de 2021
sábado, 13 de março de 2021
CIA info 90.0
quinta-feira, 11 de março de 2021
Light Metal! Light Metal?
Quando abri o pacote de Natalixo atrasado que o Pastor Gaiteiro enviou no outro dia, quase que me vim ao ver o CD Light Metal (auto-edição; 1998)! Light Metal? Versões em tuba de clássicos do Metal? Como os Alice Donut faziam? (olha bandinha completamente e injustamente esquecida!).
Nada disso, Tubalaté é um quarteto de ingleses pervertidos (todos os ingleses o são, bem sei da redundância da frase) que tocam tubas de peças de Tchaikovsky aos Beatles, de forma agradável, leve e tal. Tão agradável e leve tal como despreocupados que o CD nem está masterizado e para o fim o volume do som vai baixando, quase parecendo que estamos a a ouvir The Caretaker. Ainda assim obriga a um gajo a levantar-se do sofá, interrompendo a impreterível leitura de literatura anarquista, para ir aumentar o som e conseguir ouvir o disco como deve ser.
"Light Metal" no entanto - não se riam - existe, lembro da existência dos H.I.M. e dos Ghost. Há historial! Não me lixem!
domingo, 31 de janeiro de 2021
Perkele!
Lançado em Dezembro de 2019 eis que o THE THICK BOOK OF KUTI que comemora os 50 primeiros números do jornal / revista de BD Kuti, ganhou o Prémio de BD Alternativa do Festival de Angoulême!!!
Editado por Tuomas Tiainen e Heikki Rönkkö, participo com o artigo "Comix Remix" (ler aqui e aqui) em inglês, neste tijolo de 480 páginas sou com o André Lemos, os únicos portugueses publicados entre gente como Sami Aho, Max Baitinger, Zven Balslev, Benjamin Bergman, Pakito Bolino, Lilli Carré, Anna Deflorian, Terhi Ekebom, Roope Eronen, Frédéric Fleury, Aisha Franz, Matti Hagelberg, Anna Haifisch, Jyrki Heikkinen, Alejandro Jodorowsky, Bendik Kaltenborn, Kapreles, David Kerr, Marlene Krause, Jarno Latva-Nikkola, Tiina Lehikoinen, Lilli Loge, Gunnar Lundkvist, Moolinex, Søren Mosdal, Jérôme Mulot, Tommi Musturi, Pauliina Mäkelä, Jyrki Nissinen, Pentti Otsamo, Ville Ranta, Aapo Rapi, Kati Rapia, Helge Reumann, Sam Rictus, Florent Ruppert, Anna Sailamaa, Olivier Schrauwen, Tiitu Takalo, Rui Tenreiro, Alessandro Tota, Katja Tukiainen, Marko Turunen, Brecht Vandenbroucke, Amanda Vähämäki, Mikko Väyrynen, Emelie Östergren... ufa... e ainda há muito mais!
domingo, 24 de janeiro de 2021
sexta-feira, 15 de janeiro de 2021
sábado, 9 de janeiro de 2021
domingo, 3 de janeiro de 2021
Jörg Brüggemann : "Metalheads, the global brotherhood" (Gestalten; 2012)
Realmente os "photobooks" servem para quê? Eis mais um exemplo de um livro que pouco diz e pouco interessa - a começar pelo CD nulo que o acompanha. Quer mostrar que o Heavy Metal tornou-se numa cultura global. Certo, concordo e foi coisa que na década passada fartou-se de mostrar em documentários e afins. Neste livro mostram algumas fotografias de fãs e o "modo de via" de metaleiros em sítios tão díspares como Jacarta, S. Paulo, algures nas germânias e no Egipto, uma entrevista ao gajo de Kreator (pelo menos fiquei a saber que ele é vegan), uma resenha à tour dos "grandes quatro" (Anthrax, Megadeth, Slater e Metallica) e um ensaio sobre "raiva" no Metal. Mas esta mixórdia não tem nenhum interesse em si. Sei que maninhos da Indonésia são humilhados publicamente só por usarem uma t-shirt de uma banda qualquer de merda mas não se vê isso no livro, só gajos a dormirem ou no "mosh". No fundo não se aprende nada porque é um produto tipicamente trashy, modelo Vice, como aliás qualquer "photobook" parece nos dias que correm. Inútil e a evitar.
quinta-feira, 31 de dezembro de 2020
vinte vinte vinte
- Krypto + Rui Moura : eye18 (Chili Com Carne + Lovers & Lollypops)
- Yuichi Yokoyama : Jardin (Matière, 2009)
- Juno Mac + Molly Smith : Revolting Prostitutes : The Fight For Sex Workers' Rights (Verso, 2018)
- Beatriz Colomina + Mark Wigley : Are we humans? Notes on an archaeology of Design (Lars Müller; 2018)
- David Graeber : Projeto Democracia (Presença; 2013)
- Diana Niepce : Dueto (Dançar é a minha Revolução #2, Mercado do Tijolo; 23/02)
- Lynd Ward : L'Éclaireur (Monsieur Toussaint Louverture)
- Gabrielle Bell : Inappropriate (Uncivilized) + Everything is Flammable (Uncivilized; 2017)
- Yoshiharu Tsuge : The Man Without Talent (New York Review Comics; orig. 1985-86)
- Emma Goldman : Anarquismo e outros ensaios (A Batalha + Letra Livre)
- Mario Monicelli : Un borghese piccolo piccolo / O pequeno burguês (1977)
- Thomas Bernhard : Derrubar Árvores : Uma Irritação (Assírio & Alvim; 2007 - orig.: 1984)
- Graham Rawle : Woman's World : a novel (Atlantic; 2005)
- Daisy May Cooper e Charlie Cooper : This Country / Este País (BBC 2017-2018)
- Ebisu Yoshikazu : The Pits of Hell (Breakdown; 2019)
- Shintaro Kago : The Princess of the Never-Ending Castle (Hollow; 2019)
- Linda Medley : Castle Waiting, vol.1 (Fantagraphics; 2006)
sexta-feira, 4 de dezembro de 2020
Imobiliário
Na Glam-O-Rama é preciso falar com o "boss" para que ele deite cá para fora as "pérolas a porcos". E não sei como lá consegui sacar este CD, Real Estate : New Music From New York (Ear-Rational; 1990), uma colectânea de música experimental a lembrar que a cidade norte-americana sempre se quis armar em vanguardista. O que é seriamente duvidoso uma vez que a editora é alemã e o artwork foi gamado ao Frans Masereel (1889-1972), o verdadeiro pai das "graphic novels". Compilado por Elliott Sharp os nomes mais conhecidos serão os da harpista Zeena Parkins e os másculos-industrialitas Cop Shoot Cop (melhor nome de sempre!)... o resto não conheço e não parece que tenham tido grandes carreira até porque esta colectânea não é tão emblemática como a No New York (Antilles; 1978) ou as "Mutant Discos" da ZE Recrods.
Nesta segunda divisão, não deixa de ser um álbum que se ouve bem, o "experimental" não é pica-miolos, chega a ser mais música de câmara - até algumas vezes com laivos foleiros como os Soldier String Quartet - e Pop teatralizada (Shelley Hirsch com David Weinstein, Chunk, David Fulton) mas alguma dronaria antes de estar na moda. Talvez seja um disco No Wave com 10 anos de atraso? O que é constante são "samplers" de gajos a falarem do ramo imobiliário assim fora de contexto, talvez fosse um alerta de que o fim estava próximo para artistas viverem na cidade a ser gentrificada. Who knows?
quinta-feira, 3 de dezembro de 2020
Manu Louis Live from the Bathroom II @ Kiosk Radio 22.04.2020
domingo, 1 de novembro de 2020
Os bonecos não estão incluídos
A ideia era mostrar o livro Bottoms Up do Rodolfo Mariano - publicado pela Chili Com Carne - a vomitar Pop bonecada, como uma ruptura inter-dimensional que a BD de Mariano invadisse a realidade... e depois ia meter aquela legenda digna de gringo "bonecos não incluídos na aquisição do livro". Infelizmente sou um fotógrafo medíocre e as fotos são uma valente merda. Enfim...
sexta-feira, 16 de outubro de 2020
Funeral Pop
Os Pop Dell Arte era uma banda que apreciava deste jovem. Passei meses quanto tinha 20 e tal anos, na primeira metade dos anos 90, a ir todos os meses à Barraca, Lisboa (um esforço suburbano de vir de Cascais prá "grande cidade") para tentar vê-los, sempre cancelados e sem explicações. Depois até surgiu o Sex Symbol (Polygram; 1995) que era fixe, e talvez por terem sido apostados por uma grande editora foram obrigados a irem para a estrada e vi-os, finalmente, no Paredes de Coura no seu último ano antes de se começar a pagar por festivais de Verão. Fiquei satisfeito, percebi que com o Sex Symbol a banda nunca mais seria tão extravagante como antes, com mais letras em inglês e com menos loucura sónica. Tudo bem...
Oiço anos mais tarde o tenebroso So Godnight (Candy Factory; 2002) e cago neles, que safoda que o Contra Mundum (Presente; 2010) tenha saído - agora arrependo-me porque o ouvi no Youtube e achei-o bom. Dez anos depois aparece este Transgresio Global tão merdoso como o EP de 2002. Não dá para não usar palavrões nesta resenha, desculpem. Há três anos, vi-os no Milhões de Festa e antecipava-se a seca deste álbum. Quatro pessoas vestidas de preto, num formato Rock convencional a debitarem músicas sem rasgo.
Esta banda sempre foi feita por quem lá passou, pela sua soma e não apenas pela figura de João Peste. Basta lembrar os contributos de Rafael Toral e Sei Miguel para sabermos o que foram os hinos memoráveis da banda. Se no começo deste disco, Em Creta, a promessa de algo tão brilhante como a capa do disco nos irá ser oferecido, graças, a um House-Funk mutante, tudo descamba logo a seguir, nem quando se rapina uma letra dos Sparks. Quase nunca mais aparecem híbridos estranhos que sempre foram apanágio da banda e que lhes elevavam ao Panteão do Art Pop.
O disco prolonga-se em 78 dolorosos minutos, um erro digno de 2000-e-troca -o-passo quando as bandas enchiam chouriços nos 80MB dos CDs, ainda por cima, percebendo que poderiam ter havido dois discos diferentes porque houve duas sessões de gravação, não há razão para o pesado anacronismo. Por falar nisso, se as vocalizações dramáticas e erráticas de Peste nos anos 80 ou 90 eram provocantes, nesta altura do campeonato metem constrangimento apenas, tal como as suas referências literárias e musicais nas letras como se não houvesse mais nada depois de Kahlo, Satre ou Foucault, ou - bocejo - Rotten, Marley, Bolan ou até Mick Harvey - o único gajo vivo da pandilha de heróis de Peste, credo! Estamos na web.2, meu, os putos sabem mais do que os macacos anteriores, não precisam de cartilhas. Claro, que nunca é mau relembrar, para os mais novos e amnésicos, que Portugal teve um facho como Pedro Passos Coelho ainda há poucos anos a governar-nos (que dizer do "Bosta" de hoje e a sua aplicação afasta-covid-big-brother-nazi-state) mas ouvir o tema Anonimous, composto originalmente entre 2013 e 2015 - inédito portanto - em 2020 é como sonhar que um dia o Coelho será chicoteado na praça pública depois da Revolução. Onde está a urgência Punk? Na latrina da sala de ensaios, pelos visto. Revolução essa que os Pop Dell Arte não contribuíram em nada nem que seja pelo simples facto deste disco ter saído pela multinacional Sony com guita da máfia da SPA.
Com décadas de rumor em que Peste iria morrer prá semana, pela sua conhecida toxicodependência, levando sempre a criar alguma ansiedade entre os seus fãs,... bom..., olha, já fui! Por mim, ele morreu aqui. Aliás, mea culpa, se escrevi o que escrevi com a morte do "Barbosa", sei que foi uma boa tentativa vir aos Pop Dell'Arte à procura de um "sonho Pop" mas foi um erro.
quarta-feira, 14 de outubro de 2020
Feito!
Quando os KMFDM lançaram WWIII acho que escrevi algo na Underworld - Entulho Informativo que estes industrialitas eram como os Ramones (ou Mötorhead), ou seja nunca mudam de disco para disco mas sem que isso seja propriamente mau ou uma desilusão. Assim vamos lá ver se tá cá tudo neste seu 15º álbum: batidas EBM, coros singa-a-long prá Revolução, voz dramática masculina, voz feminina tipo Ídolos, guitarradas Hard Rock, sintetizadores em fúria, música com auto-referência, Dub escondido, capa do Brute!, uma malha em alemão, sensação de ser uma b.s.o. para videojogo e é isso, temos o Tohuvabohu (Metropolis; 2007). Ok, há também uma malha em latim, não entra o Pig neste disco e há uma boa versão de Los Niños del Parque dos Liaisons Dangereuses.
segunda-feira, 12 de outubro de 2020
Puxa carroça
Bhangra Beatz... A Naxos World collection (Naxos World; 2002) é um belo de disco para qualquer festa que se preze, com máscara ou turbante ou como viemos ao mundo. Som indiano que ganhou, nos anos 80 e 90, novo fôlego com a geração de emigrantes em Inglaterra a adaptarem técnicas de Hip Hop e Techno aos sons tradicionais, voltando prá India com essas novas roupagens e influenciando a indústria musical - ligada ao cinema. Eis uma colectânea que mexe com o corpo mas talvez um bocado com o cérebro - ao que parece "Bhangra" quer dizer cânhamo, cóf cóf cóf - como acontece com a faixa Soundz of the Des de Balbir Bittu verdadeira força musical que não deixa ninguém indiferente. Só por esta malha vale por tudo o resto. Mêne, onde se pode por som mas sem apanhar covid em 2020? Queria meter isto à prova!
Já agora, de referir que este CD foi adquirido no Bazar Esquisito, o último verdadeiro sítio do "Porto-Morto."
quarta-feira, 7 de outubro de 2020
Para esquecer...












